musica tp jazz latino

TRABAJO

PRACTICO
DE
MUSICA


TEMA:

Documental Calle 54 Fernando Trueva



1) Ficha tecnica de el documental Calle 54 Fernado Trueva.
2) Elegir un musico y hacer una breve reseña.
3) Influencia socio politica de la musica afroamericana en el jazz latino.
4) Fernado Trueva pelicula del pianista desaparecido.


RESPUESTAS

1) FICHA TECNICA :

Direccion y Guion :Fernando Trueba

Musica: Graeme Revell

Fotografia : Jose Luis Lopez-Linares

Produccion: Cristina Huete , Fabienne Servan-Schreiber y Fernando Trueba

Montaje : Carmen Frias

Protagonistas : Gato Barbieri,Michel Camilo, Paquito D'Rivera , Chano Dominguez,Eliane Elias , Jerry Gonzalez , Chico O'Farrill , Tito Puente ,Aquiles Baez , Orlando Rios , Bebo Valdez ,Carlos Valdez , Chucho Valdez.2) Ernesto Antonio Puente; Nueva York, 1920 – 2000:

Compositor y percusionista estadounidense de origen latino. Conocido como "el rey de los timbales" por sus vigorosas interpretaciones con este instrumento, fue uno de los grandes difusores de la música latinoamericana en Estados Unidos. Considerado universalmente como el padre de la salsa y el jazz latinos, dedicó más de seis décadas desu vida a hacer música , grabo mas de seis discos.
Hasta los diez años de edad, Tito aspiraba a ser bailarin profesional, pero por lesionarse un tobillo , se decidió a estudiar composición musical y empezó a tocar con bandas locales. Su primera actuación tuvo lugar a temprana edad con la banda de Los Happy Boys en el Hotel Park Place, y poco después, ya en la adolescencia, se unió a NoroMorales y la Orquesta Machito.
Se matriculó en la Escuela Juilliard para estudiar dirección de orquesta, orquestación y teoría musical, materias éstas en las que se graduó en 1947 con las mejores calificaciones a la edad de veinticuatro años. En aquel momento conoció a Charlie Spivak, a través del cual Puente comenzó a interesarse por la composición para big band.
Durante su estancia en la EscuelaJuilliard Puente tocó con José Curbelo, con Pupi Campo y con Fernando Álvarez y su Grupo Copacabana. En 1948 formó su propia banda, los Picadilly Boys, pronto conocida como la Orquesta de Tito Puente, con la que grabó su primer éxito, Abaniquito, para la firma Tico Records al año siguiente. En 1949 firmó un contrato con la casa RCA y grabó el sencillo Ran Kan Kan.
Los éxitos de Tito Puenteempezaron a llegar con la década de los cincuenta, momento en que el mambo gozaba de la máxima popularidad; grabó algunos grandes temas que se convirtieron en favoritos de la radio, como Barbarabatiri, El Rey del Timbal, Mambo la Roca y Mambo Gallego. Con la firma RCA editó Cuban Carnival, Puente Goes Jazz, Dance Mania y Top Percussion, cuatro de sus álbumes más populares.
Hacia 1960 Puente se coronocomo el principal músico de mambo de la década y, con su fama ya consolidada, a finales de la misma desarrolló una singular fusión de mambo, big band y jazz. Resumió así en su persona el movimiento de fusión de la música latina y el jazz de la época.
Empezó también a colaborar de forma asidua con otros músicos, como el trombonista Buddy Morrow, Woody Herman y con los músicos cubanos Celia Cruzy La Lupe. En 1963 grabó para la Tico Records, con el apoyo de Carlos Santana (con el que grabaría también Para los rumberos en 1974), el tema Oye cómo va que introdujo la música de Puente en una nueva generación. En 1967 Tito dio a conocer sus composiciones en la Ópera Metropolitana del Lincoln Center.
Su música no se puede catalogar como salsa hasta la década de los setenta, ya que tambiéncontenía elementos de big band y de jazz en su composición. Una de las giras más importantes fue la realizada en 1979 a Japón, por las posibilidades de abrirse a la audiencia oriental. Tras su regreso de Japón, el músico actuó para el presidente de los Estados Unidos, Jimmy Carter, en la celebración Mensual de la Herencia Tito Puente grabó sus últimos discos con big band en 1980 y 1981. Realizó...