obras cubistas

Análisis de obras cubistas

Les demoiselles d'Avignon, Pablo Picasso

La obra se basa en una escena de un prostíbulo de la calle barcelonesa de Avinyó. El cuadro deja de ser narrativo, no cuenta una historia, siendo, tan sólo, una pura representación de los desnudos y su entorno, de las formas, que es lo que en esta época empieza a interesarle fundamentalmente a Picasso.  La técnica es óleosobre lienzo, con poca importancia de la factura. Su composición fuertemente geometrizada y en gran parte simétrica. El predominio de las verticales le da un cierto carácter ascensional, aunque el formato sea cuadrado. Las líneas son una de las grandes protagonistas de la obra. Su aplicación es geométrica, descomponiendo a las figuras en formas básicas, de agudas esquinas que pareceninterpenetrarse unas con otras. En cuanto a el color, el uso preferente de los cálidos vuelve más rotundas las formas que se desvinculan así del fondo en donde son utilizados los fríos y ocres. Pese a tener un cierto recuerdo de la realidad (el anaranjado de la piel), su tono saturado (muy fuerte) no puede ser considerado como realista y nos puede recordar (aunque en un menor grado) al utilizado por los fauvesque Picasso conocía. La luz no incide en el cuadro, creando zonas cromáticas puras y eliminando, casi por completo, el tradicional claroscuro. Las perspectivas se encuentran abolidas. El espacio tradicional ha desaparecido, convertido en formas geométricas que se interpenetran entre si, pugnando por salir al exterior. Las figuras se realizan a través de formas geométricas simples, eliminando tododetalle (como es bien patente en los rostros).












Paisatge de l'Estaque, Goerge Braque

Todos los elementos de este paisaje se han geometrizado, o cubificado, de forma muy intensa y lo que parece más importante. La organización de la imagen en su conjunto se apoya sobre una retícula de ejes que nada debe ya a la representación del paisaje original, o de la impresiónrecibida al captar el paisaje: el cuadro pide una estructura independiente de la que el paisaje visto, empírico, puede proporcionar; los motivos anecdóticos, los árboles, las casas, los arbustos, parecen ser meros pretextos para la exposición de esa representación reticular. Óleo sobre tela, la composición parece caótica y desordenada, bloques de casas esquematizados al máximo por cubos y pirámides semezclan con formas redondeadas y cilíndricas de los árboles y la vegetación. Los colores son obscuros, destacando las gamas de ocres, verdes obscuros y grises. La vaga ilusión de profundidad es conseguida a razón de repetir los mismos esquemas a escala más reducida. Si observamos con detenimiento las obras de este período, podemos reconocer fácilmente los temas. Técnicamente parece descomponer larealidad en líneas fragmentadas, suaves pinceladas, toques horizontales o verticales, con una firme voluntad geometrizante. Respecto al color, utiliza una sobria paleta en la que dominan el ocre y el verde. Las zonas de mayor o menor oscuridad parecen conferirle una cierta luminosidad, pero más que color lo que se observa son tonalidades. Con ello el artista logra un difícil equilibrio entre laplasmación de un tema figurativo y la abstracción mental que supone descomponerlo en la búsqueda de las relaciones geométricas básicas que se hallan en la naturaleza.









El fumador, Juan Gris
En el dibujo, de formato casi similar al lienzo, Gris dejó prácticamente definidas las líneas básicas de la composición. Tanto en éste como en el óleo, se acentúan una serie de elementoscaracterizadores del personaje, como el cuello duro de la camisa, la corbata de lazo o el sombrero de copa. La dominante oblicua de la parte superior, que nos remite a las Cabezas de Picasso, contrasta con la solidez y frontalidad de la parte inferior, en la que los hombros y el cuello dan una gran estabilidad a la composición. Para sugerir profundidad, Gris presenta la figura desde distintos puntos de...