Octavio Paz y el arte

Castillo García María Citlalli
Grupo 630
Jueves 1 de Diciembre del 2014
Museo del Palacio de Bellas Artes. Octavio Paz y el arte.

1. El Cubismo y Picasso.
Surgimiento del movimiento artístico a finales del siglo XIX y principios del XX, encabezado por Pablo Picasso. Recalcaba una ruptura definitiva con la pintura tradicional y una manera nueva de interpretar al mundo, ya que rompe con elestatuto renacentista que es la perspectiva.
Los principales representantes, expuestos dentro de exposición, son: Juan Gris, Georges Braque, Pablo Picasso y Diego Rivera.
Octavio Paz plasmó la experiencia estética para crear un diálogo “multidireccional” entre los textos del poeta-pensador, las obras expuestas y el espectador.
Octavio, mezcla perfectamente bien la literatura y la pintura a mi parecer.Al ver las pinturas y leer la explicación, todo ya tenía sentido, era como abrir los ajos a una verdad que ya estaba ahí pero que acababa de descubrir.
Me gustó mucho que incluyera a Diego Rivera, como muestra de que en nuestro país también generamos obras dentro del movimiento.



2. Marcel Duchamp. Apariencia Desnuda.
Duchamp selecciona objetos con total indiferencia en cuanto a belleza ofealdad para convertirlos en obras de arte: La ventana, el peine, un portabotellas, entre otros. El podría convertir algo estéticamente feo en una obra de arte gracias a esa indiferencia.
Las obras de Duchamp están llenas de humor, complejidad y la transgresión como formas de pensamiento.
Octavio Paz recalca la polaridad entre Duchamp y Picasso pero menciona que ambos artistas son influyentes en elsiglo XX.
Hubo algunas obras que estéticamente me gustaron pero que no logré comprender. Cuando vi el “Portabotellas” y entendí un poco la obra, me di cuenta de que lo que el artista plasmó, tenía mucho sentido, los hombres somos capaces de despojar a un objeto de su significado y dejarlo vacio.
Más que indiferente, sus obras me parecen grotescas y reales. Ya que siempre resaltó lo fugaz, locoyuntural y por supuesto lo contemporáneo.


3. Caminos a la abstracción.
En este núcleo, se menciona que el cubismo desfiguró la realidad y el surrealismo intentó cambiarla por lo que Duchamp se burló de ella y la abstracción la borró.
El arte abstracto representa la revolución de las vanguardias artísticas más profundas del siglo XX y la que más ha perdurado. Surge de una tradición milenariavinculada con pensamientos filosóficos, religiosos y artísticos de occidente.
La pintura abstracta pretende ser solamente un lenguaje pictórico para con eso rehusarse a la impureza esencial de cualquier tipo de lenguaje, traspasar los límites del mismo y ser comprendido por todos; con una idea certera y una opuesta. Y rechaza la representación visual de lo divino.
Encontré dos obras que me encantarontanto que quisiera llevármelas a mi casa. Una es el “Rostro de la Noche” que no comprendí conscientemente (creo yo), pero ante mis ojos es hermosa, con un toque sublime; la mezcla de los colores y la tonalidad del negro, sobre todo, me hicieron contemplarla por largos minutos.
La otra es una obra de Mark Rothko, “No. 5”. Me generó una especie de armonía e hipnosis, su dicromasia me llamó mucho laatención, el como él artista logra acertar en los colores y su colocación para evitar la monotonía.



4. La Subversión Surrealista.
Octavio Paz consideró que “El surrealismo fue una rebelión que intentó unir en una sola las dos consignas de Marx y Rimbaud: cambiar al mundo/cambiar al hombre”, usando como arma la imaginación, la poesía y el arte.
Para Octavio Paz, lo más importante de la experienciasurrealista fue su aspecto moral, expresado en la defensa explosiva de la libertad interior, la supremacía de la subjetividad y la omnipotencia del deseo; descubrió el valor de la imaginación y del ámbito simbólico del hombre, irreductibles a la razón lógica o a la cuantificación de la ciencia; encontró la triple luz formada por la libertad, el amor y la poesía; guías inseparables de su vida y...