Orlan
LA VENTANA, NÚM. 28 / 2008
Orlan: Un cuerpo propio Paulo Octavio Gutiérrez Pérez*
* Con la colaboración de Hilda M. Morán Quiroz.
Resumen En este artículo se muestra una panorámica del arte de Orlan, la artista francesa del performance que ha utilizado, como recurso omnipresente, primero representado y luego modificado, su propio cuerpo. Con ello, Orlan es lo mismo sujeto que objetode sus creaciones. Se abordan aquí otros recursos que Orlan incorpora a su obra, como la teoría feminista, el psicoanálisis y la apropiación del quirófano, que contribuyen a su cuestionamiento de la identidad. Palabras clave: Arte corporal, feminismo, cirugía plástica, identidad, crítica social. Abstract This article provides an overview of Orlan´s art, the French artist of performance who hasused her own body as an omnipresent resource that is represented first, and then modified. Thus, Orlan is the author as much as the object of her creations. Other resources are discussed here, which Orlan blends into her work, such as feminist theory, psychoanalysis and the claim she makes to use the surgical room as a space of her own, all of which play a role in her questioning of identity. Keywords: Body art, feminism, plastic surgery, identity, social criticism.
LaVentana28-9.pmd
270
11/11/2008, 12:16 p.m.
PAULO OCTAVIO GUTIÉRREZ PÉREZ
271
Yo tengo una piel de ángel, y una piel de cocodrilo... Yo tengo una piel negra, pero soy blanca. Tengo una piel de mujer, pero soy un hombre. Porque yo nunca soy lo que tengo Orlan1
1
Introducción
Fuente (tomado el 25 deagosto de 2008): http://magazine.diariosigloxxi.com/texto-mag/mostrar/32727
En el arte contemporáneo la presencia de las mujeres es presumiblemente mayor que en periodos precedentes. Esta afirmación no significa que antes fueran ajenas a los oficios del arte ni que hubieran quedado exentas por completo del registro documental; prueba de ello son las obras que entre los siglos XV y XIX realizaronCatharina Van Hemessen, Ana Waser, Elisabeth Vigée-Lebrun y Zinaida Serebryakova, entre otras, de quienes podemos rastrear información actualmente en libros o en internet. Por otro lado, Virginia Woolf se atrevió a imaginar que Anónimo, que escribió tantos poemas sin firmarlos, era a menudo una mujer; de igual forma, y con toda certeza, Anónimo debió pintar mucho y esculpir otro tanto, sin firmartambién, siendo a menudo una mujer. El ejemplo es extensivo al resto de las artes. No obstante, a nadie extraña la asimetría en cuanto a la participación de mujeres en relación con los hombres en la historia del arte, esa historia que siguiendo de nuevo a Virginia Woolf resulta un poco rara, irreal y desnivelada. La participación sin reconocimiento fue la constante durante el tránsito de las mujeresen las
LaVentana28-9.pmd
271
11/11/2008, 12:16 p.m.
272
LA VENTANA, NÚM. 28 / 2008
prácticas artísticas pretéritas; además de que la profesionalización y la incursión en este ámbito estaban reservadas principalmente para los varones en principio, sobre la base de la lógica de la división social del trabajo. Hasta nuestros días, un argumento común contra quien acentúa la pocarepresentación de mujeres artistas en galerías y museos es que “el verdadero talento tendría que abrirse paso y destacar” (Grosenick, 2001). Considero que tras esta sentencia se esconde la trampa de pensar nuestro pasado común como si hombres y mujeres hubiesen gozado de las mismas oportunidades. Olvidamos estratégicamente que, al menos en los dos siglos anteriores, gran parte de las mujeres queincursionaron en el ámbito del arte lo hacían en calidad de ayudantes-aprendices permanentes, debido en gran medida a que no reunían las condiciones requeridas para la creación: recursos económicos para la compra de materiales, un espacio o taller de trabajo y la autonomía para encarar la decisión de dedicarse a las artes. Es esto lo que truncaba la oportunidad de alcanzar la titularidad y...
Regístrate para leer el documento completo.