Posición social del artista en el renacimiento

POSICIÓN SOCIAL DEL ARTISTA EN EL RENACIMIENTO

Ensayo










Carolina Gómez











A través de las diferentes épocas, las sociedades y las posiciones sociales de cada uno de los hacedores de ellas han ido ganando una transformación, muchos se han adaptado a ella, otros tantos, han quedado arraigados a una imagen de sociedad retrógrada y cerrada, que se preocupapor los problemas del pasado y no es consciente de que para resurgir, y cambiar los errores que han marcado nuestra historia, hay que comenzar por abrir las mentes y los corazones.
Anónimo.
Con el paso del tiempo, la sociedad ha surgido y resurgido, y con ella, han aparecido movimientos, tiempos, eras, eventos, tecnologías, situaciones, y transformaciones; podemos mencionar el renacimiento comoel proceso en el que la humanidad resurgió, en cuanto a temas científicos, culturales y ARTÍSTICOS, un evento en el que se mostraron transformaciones de todos los tipos, apuntando a un nuevo estilo de sociedad, una con diferentes posiciones sociales, y donde la ciencia, la tecnología y el arte, marcarían las pautas y el movimiento económico traspasando las barreras de la religión y la políticaque los controló en la antigüedad; estuvo entonces marcado por miles de avances, progresos y sobretodo, descubrimientos, como el de un nuevo continente, además de un cambio total en la economía y por ende en la forma de girar el mundo en sociedad; no podemos dejar atrás que , para el artista, luego de haber sido marginado y señalado en la antigüedad, fue un tiempo de color, repleto de inspiración yde situaciones que daban cabida a las más maravillosas creaciones, obteniendo entonces una posición social más fuerte, y más definitiva en el mundo. Iniciaban sus conocimientos sin mucho aprendizaje de otras disciplinas, los artistas fueron elegidos para serlo, y entonces, fueron llevados al sitio donde debían aprender todo lo relacionado a su don, sin embargo, por los límites económicos, y decapacidades de construcción o falta de personalidad, los artistas surgidos eran una mezcla de estilos de sus antecesores, y el arte aunque no con tantas limitaciones, sigue siendo dominado por el espíritu comunal, es el arte entonces un constante surgir de ideas a través de unos parámetros ya establecidos, y se encierra esta expresión en tomar de otro lo que produjo y transformarlo, esto crea unapoca dirección centrada de lo que para nosotros es hoy por hoy el arte, y deja a un lado la importancia de la imaginación y de la individualidad.
A pesar de lo mencionado, aparecen artistas como Miguel Ángel que interfiere en estos ideales de artistas del tiempo y propone el YO, la capacidad, MI capacidad para crear sin utilizar lo de los otros, es entonces cuando aparece un “PROLETARIADOARTÍSTICO” en el que cuestionan temas relacionados con la importancia del artista en cuanto a lo económico y social, y engrandece su labor debido a un aumento de pagos para el siglo XV esto lleva a un equilibrio entre la oferta y la demanda del arte, y se unen agremiaciones, humanistas y artistas, luego de que en el medioevo esto era imposible, ¡HASTA HEREJÍA!, los artistas entonces tienden a producir supropio arte y especializarse en ella sola, es entonces donde cabe opinar, y preguntarse, ¿Es el renacimiento, la cumbre de la libertad y de la expresión del ser?, ¿Qué es entonces un artista? Francis Scott Fitzgerald (1896-1940) “Un artista es un tipo que puede tener dos opiniones fundamentalmente opuestas al misma tiempo y, a pesar de ello, seguir funcionando”.
El arte como tal, no nace en elrenacimiento, pero el renacimiento si es la cumbre de la expresión del ser libertario, que rompe las cadenas que le opuso alguna vez la religión, y que lucha por sus ideales proponiendo a través del arte lo que piensa que es el mundo, a pesar, de que muchas de las pinturas producidas en esta época también tienen que ver con religión o con espiritualidad, es un mensaje de consciencia para otras...