Producción De Arte, La Técnica Como Modificadora De La Producción

a)Modelos históricos de afección y percepción:
El arte ha tenido distinta apreciación respecto de su contexto histórico, el arte como lo conocemos en los tiempos actuales no es el mismo como se conocía tiempo atrás. Partiendo por qué es lo que comprendemos por arte o de la obra de arte mismo, todo ha cambiado y seguirá cambiando en pos del desarrollo. Eso ya constituye un problema: ¿cómodefinimos algo que constantemente está cambiando?, pero lo que es posible hacer es ubicar temporalmente cada una de estas apreciaciones. Michaud dice: “...no hay esencia inmutable de la obra de arte sino una esencia histórica que depende de las transformaciones sociales y de los descubrimientos técnicos.” (Michaud Y, 2007, p.94).
Se podría comenzar a hablar de arte alrededor del Renacimiento donde lasobras de arte son más parecidas a la concepción que tenemos actualmente, como obras para la venta de quien las encarga. La afección y percepción como es definida es lo que nos provoca la obra, una vivencia que está más allá de lo sensible. Con esto podríamos comenzar a distinguir entre obras de arte que fueron diseñadas para ser apreciadas y otras para ser reproducidas. En tiempos actuales lasobras han perdido su “aura” como dice Walter Benjamin, ya no son hechas para que cierta gente las contemple, ahora se crean para un público masivo. La obra única dejó de existir, como Walter Benjamin lo ejemplifica con el cine, ya que aquí es donde el aura se ve perdida y ya no es como en el teatro sino que crean un esqueleto cinematográfico que luego será reproducido y visto por un público masivo.Cabe hacerse la pregunta de que si las obras perdieron su aura, ¿qué es lo que estamos haciendo con ellas? Es decir, ¿estamos consumiéndolas para satisfacer algún tipo de fetiche, algún placer vicioso, puesto que ya dejamos de contemplarlas (obras así están en los museos para ser apreciadas de tal forma, no se ha perdido del todo), estamos consumiéndolas como objetos de lo cotidiano?
Las obras dearte dejaron de ser de lo más originales, ahora son reproducibles. Prácticamente se crean moldes para reproducir obras para la masa que consume. El público ni se da cuenta de lo que está consumiendo, vemos arte, representación visual a cada momento de nuestras vidas, nos invadió completamente y no nos dejará.
La publicidad es quien nos bombardea a diario con imágenes con tal de estimularnuestra percepción, ¿podemos hablar de esto como obras de arte? Es bastante posible, Andy Warhol ya comenzó esta polémica. Más allá de eso podríamos tomar el ejemplo de una película que tiene una promoción. En otros tiempos en que la técnica no nos permitía reproducir objetos en masa, ¿se podría haber promocionado el arte para consumo como lo es hoy en día? Así como los cambios sociales cambian lapolítica también cambian el cómo se percibe y se reproduce el arte, no está ajena a estos cambios históricos en el que desde que la técnica cambió, el capitalismo y ahora el neoliberalismo se consolidó como modelo económico, han modelado lo que ahora se hace tanto en sociedad, arte y economía.
Estos 3 puntos convergen puesto que la sociedad consume, en este caso arte, y ahora como el público esmasivo es movido por el dinero. El arte ahora se vende y genera buenas ganancias, es esto lo que desplazó al arte tradicional y su modo de percepción. Ahora todo es masivo, ya no se puede pensar en arte para una élite si se quiere vender. El arte se hace para vender y el público aunque como fue dicho anteriormente no se da cuenta de lo que consume, aún así saben qué es lo que les gusta y cómo lesafecta. Con esto me refiero a que la gente gusta del arte sin necesariamente saber qué es lo que están consumiendo, pero consumen con el suficiente fundamento como para que tal obra se siga vendiendo. Un ejemplo de esto es la música pop, con ella el público de este tipo de música encuentran arte que les gusta y lo compran. A su vez esto conlleva a que siga reproduciéndose, pero lo que están...