Proyecto de Investigaci n

TENDENCIAS DEL BARROCO EN EL DESARROLLO DEL GENERO DRAMATICO DEL S. XVII
Debido a la crisis sufrida durante este período, el hombre adopta una actitud escéptica, desconfiada y pesimista. Se tiene una visión muy negativa del mundo. La realidad de las artes o la literatura es muy complicada. Está recargada, llena de contrastes, de contradicciones y de dinamismo. El hombre barroco ve el mundo comoun lugar caótico y está obsesionado con la brevedad de la vida y con el paso del tiempo. Esto se debe al pesimismo y desengaño que sienten ante el mundo. El artista y el escritor del barroco buscan la originalidad para provocar en el público la admiración y la sorpresa, y no se someten a ningún modelo ni a ninguna regla (a diferencia de los autores renacentistas).












EL TEATRO EN LAILUSTRACION Y EL ENCICLOPEDISMO
Este siglo se caracteriza por la independencia de pensamiento, la confianza en la razón y la realización de grandes avances científicos. A lo largo del siglo XVIII la monarquía lleva a cabo una dura represión cultural y política que desprestigia enormemente la lengua catalana, prohibida en los teatros públicos u oficiales, y que lleva a las artes escénicas catalanas auna profunda crisis. Las manifestaciones teatrales en catalán quedan relegadas a espacios alquilados o a casas particulares. De ahí surge el teatro de sala y alcoba, que se representa en los palacios de la burguesía a finales de siglo y a partir del cual se desarrollará un nuevo teatro en catalán de gran calidad,  las piezas de mayor fluidez dramática de toda la producción teatral del siglo XVIIIson el entremés burlesco y el sainete satírico. Los entremeses provienen de las farsas y son piezas cómicas breves en las que se presentan personajes paradigmáticos que son siempre en lengua castellana y el entremés burlesco en lengua catalana es un género cómico de origen medieval y está vinculado a las farsas europeas.









DIFERENTES CULTURAS EN EL DESARROLLO DEL TEATRO.
En Grecia nacióel teatro entendido como arte dramático, donde junto a un texto –donde predomina el diálogo, base de la representación escénica–, intervienen también los actores, la escenografía, las luces y efectos de sonido, el vestuario, el maquillaje, etc., mientras que es esencial la presencia de un público que contempla el espectáculo. EL teatro griego evolucionó de antiguos rituales religiosos, el ritual pasó amito surgiendo la tragedia. A la vez, el público pasó de participar en el rito a ser un observador de la tragedia, la cual tenía un componente educativo, de transmisión de valores, a la vez que de purgación de los sentimientos. Más adelante surgió la comedia, con un primer componente de sátira y crítica política y social, derivando más tarde a temas costumbristas y personajes arquetípicos.Apareció entonces también la mímica y la farsa. Los principales dramaturgos griegos fueron: Esquilo, Sófocles y Eurípides en tragedia, mientras que en comedia destacaron Aristófanes y Menandro. Los sumerios inventaron un sistema de escritura que consistía en grabar signos sobre unas tablillas de arcilla blanda que despuésse endurecía en un horno. El invento de esta escritura marca el comienzo de la Historia. En el teatro latino que se hacía en la antigua Roma, se incluían textos, música, escenografía, indumentaria, y se representaba en latín. Al contrario que los griegos, para los romanos la función del teatro pasó de ser una forma de formación, filosofía o crítica social, a tomar importancia el entretenimiento yel espectáculo por sí mismo. La comedia era extremadamente popular, pero también se hacían tragedias y otros géneros para disfrutar otras emociones. Los romanos estaban más preocupados del espectáculo concreto que ofrecía la obra teatral que de no estar en armonía con el conjunto del mundo. El teatro ingles En la época medieval se desarrollaron las mummers' plays,...