Taller De Teatro

 Taller
De
Teatro


Nombre: Rocío Cancino
Curso: 1 A
Asignatura: Taller De Teatro

1._El Método de Stanislavski
Sistema Stanislavski
El método Stanislavski es un acercamiento a la actuación desarrollado por Konstantín Stanislavski. El sistema es el resultado de muchos años de esfuerzos por parte de Stanislavski para determinar cómo unapersona puede controlar el rendimiento en los aspectos más intangibles e incontrolables del comportamiento humano, tales como las emociones y la inspiración artística.

Historia del Sistema
Stanislavski comenzó a buscar un sistema para que los actores fueran expertos en el papel o rol que desempeñaran y su método fue tan buenos que alcanzo a ser usado hasta en los cines. Uno de sus aportes fue el“Studio” o taller teatral donde los actores novatos o expertos podían interpretarse libremente y resolver juntos problemas que el teatro les presentaba.Hace 50 años Stanislavski dijo: “Los actores del cine actual enseñaran a los actores a cómo vivir sus papeles . Todo queda al descubierto en el cine, y todo lo que sea estereotipo queda registrado allí para siempre. En el cine puede verse másclaramente la diferencia entre el arte viejo y el nuevo”.


En sus primeros tiempos, buscó la verdad dentro de la ilusión escénica y de los límites del naturalismo, pero fue progresando notablemente en su concepto de arte. Ni los convencionalismos escénicos ni la exageración deliberada estuvieron totalmente ausentes de lo que hacía, pero más tarde se demostró que aspiraba a reflejar una formasencilla y expresiva “la vida del ser humano” obteniendo ese fin para el arte.
Stanislavski, llevó a cabo una reforma escénica que no se limitó únicamente al arte dramático, sino que sus efectos también llegaron a la ópera y al ballet. En 1922, en su apartamento de la calle Leontiev en Moscú – hoy calle Stanislavski - mostró bajo una luz totalmente nueva la ópera de Tchaikovsky “Eugene Oneguin”,modificando todas las ideas tradicionales sobre este género. Stanislavski repartió su tiempo entre la ópera y el drama hasta su muerte.
Stanislavski quiso adentrarse en los misterios del arte del actor y conocer las leyes que lo regían basándose en su propia experiencia y en la de otros artistas contemporáneos y antecesores. Llegó al perfeccionismo de su método de formación del actor después de muchosaños de esfuerzo y de búsquedas, método en que la técnica y las bases de la teoría del realismo escénico están sutilmente conjugadas. El arte que sale del espíritu y el corazón del artista, permite actuar con el máximo de eficacia en el espíritu y el corazón del espectador, enriqueciéndole el alma y formando su inteligencia. Pero estos resultados no se logran fácilmente. En el camino se interponen,en primer lugar, el diletantismo, y en segundo lugar, la rutina, cosas que Stanislavski combatió sin parar.
Apunta igualmente contra el naturalismo sin razón y el formalismo sin espíritu que producen un arte indigente, haciendo que el arte que debía tener un papel educativo y social, que este debía tener que quedase rebajado. Stanislavski basándose en ese método y fundando periódicamente "estudios"o escuelas de interpretación formó más de una generación de actores, contándose entre sus discípulos directores como Meyerhold, Vajtangov, Soulejitski y Dikil.
Se cuenta una multitud de artistas soviéticos entre sus alumnos, tanto dramáticos como líricos. Se han convertido en propagandistas de su doctrina tanto en Europa como en Estados Unidos varios de sus discípulos como Michael Chekhov, Saniney Boleslavski. Mantuvo amistad con muchos hombres de teatro occidentales que iban a Rusia o que conocía en las "tournées" del Teatro de Arte en el extranjero.
Hoy en día sigue ejerciéndose esa influencia profundamente y la extensión alcanzada por todo el mundo aún sigue aumentando. Hombres como Jean Vilar en Francia y Eduardo Filippo en Italia lo reconocen, así junto a otros colegas de Gran...