tareas

había una ves caperucita roja que le tenia que llevar una canasta de comida a las casa de su abuela, pero en lo que ella estaba caminando en el bosque hacia la casa de su abuela se topo con un lobo. Este le dijo:
-- a donde vas linda niña?
--a la casa d mi abuela
--e enseñare el camino mas corto hacia la casa de tu querida abuela, la bella hermosa , talentosa y feliz abuela
- la puso suestilo que discípulos y seguidores usarán durante los próximos 30 años inundando el mercado Potosíno de copias e imitaciones.

Holguín sigue su carrera triunfal durante la primera década del siglo XVIII dedicándose a grandes composiciones entre las que destacan la “Barca de la Iglesia” y “El Juicio Final”. El tercer periodo ( 1710 - 1724), llena su paleta policroma de luz y calidad que se plasmanen las cinco series de los “Evangelistas”, algunas de ellas de cuerpo completo y otras de figuras de busto. Su carrera llega a la plenitud, en la década de los veinte con cuadros de gran virtuosismo y extraordinario color. En Las décadas 1730-1780 aparecieron los discípulos y seguidores de Holguín; así tenemos a Gaspar Miguel de Berrío (1706?-1761?), discípulo de Holguín, quien es eliniciador de la pintura mestiza Potosína, junta a una estilización de lo Holguineseo.

Berrío completa su obra con el “Brocateado” que consiste en resaltar con pintura de oro las vestimentas de los personajes religiosos o santos que pinto. Asimismo crea la jerarquía en los seres celestiales mediante el tamaño de los mismos, acorde con el lugar que ocupan en el Emireo. La pintura de Berrío alcanzagran popularidad y se puede advertir en los templos donde trabajó como Puna y Belén, en los alrededores de la ciudad del Cerro Rico. Joaquín Caravallo y Francisco de Córdoba figuran también entre los seguidores de Holguín en la segunda mitad del siglo XVIII. Lugar preponderante y único en la iconografía boliviana ocupa el cuadro “La Virgen del Cerro”. Producida en la segunda mitad del sigloXVIII, encarna uno de los mitos más curiosos de la iconografía pictórica boliviana. Se trata de la encarnación de la Virgen, Madre de Dios, en el Cerro de Potosí. El siglo XVI había vista la escisión de esta famosa montaña descubierta por el indio Huallpa, que a través de los tres siglos de dominio español produjo la más grande cantidad de plata que se haya conseguido en el mundo. Inagotableproductor del rico metal, dio a España y al mundo fantásticas riquezas. En el cuadro que analizamos se produce la unión del concepto indígena “Coya” princesa o “plata fina” con atributo “Inmaculada o Pura”, atribuido a la Virgen María, produciendo como resultado una simbiosis rara y solo pintada dos veces en Potosí, la que se presenta en esta exposición corresponde a la época del Posteriormentesurgió en el Cuzco (Perú) 1400 D.C., la cultura Inca que ocupó el territorio de Bolivia. ( 1480 D.C.). Los conquistadores Españoles ingresaron al país en 1534 estableciendo el dominio del Imperio Español, hasta 1825 en que Bolivia después de una lucha de 16 años, se hizo independiente. Desde entonces, Bolivia es un país independiente cuyas riquezas principales han sido Los minerales especialmente elestaño, plata oro y el petróleo. El arte en Bolivia tuvo gran desarrollo, durante la época virreinal ( 1533-1809). El producto de las artes pictóricas durante ese periodo y sus diversas épocas, origina esta exposición.

Como en los otros países andinos, las primeras obras de arte fueron traídas por los conquistadores y provenían de Flandes fundamentalmente; eran tablas de la escuela de Amberesque sirvieron pora la devoción cristiana de los pobladores de La Paz, Chuquisaca, Potosí y otros centros. Actualmente Bolivia es el mayor repositorio de tablas y cuadros flamencos en Sud América con obras de Peter Aersten, Martín de Vos, Willen Key y maestros de la escuela de Rubens. A este grupo, pertenece un cobre del ambéres William Forchaud (c. 1620), expuesta en la muestra.

Factor...