Teatro del siglo xx

ORIGEN DE TEATRO SIGLO XX
HISTORIA DEL TEATRO SIGLO XX
El teatro del siglo XX se desarrolla en medio de grandes crisis, guerras , cambios políticos y sociales que determinan la historia del teatro cambiando la forma depensar de la sociedad y de los dramaturgos, actores y del publico de esta época. Frente a la crisis de valores, ideales las necesidad de llegar al publico cambio de forma radicalhaciendo que se buscasenuevas formas de expresar y de mostrar el teatro.
Konstantín Stanislavski
Biografía
Hijo de un industrial y nieto de la actriz francesa Marie Varley, Stanislavski formó su primera compañía con susmuchos hermanos y algunos primos, que se estrenó en 1877 con un vaudeville representado en el pequeño teatro construido en la finca propiedad de la familia. Más tarde,Stanislavski quiso ser cantantey estudió canto, baile e interpretación, pero se trasladó a París para trabajar en los negocios de su padre. En Francia actuó en compañías de aficionados y conoció a un actor polaco a punto deretirarse llamado Stanislavski, cuyo nombre adoptó para, al trabajar bajo seudónimo. De vuelta en Moscú, fundó en 1888 la Sociedad de Artes y Letras y fue nombrado su director. Setrataba de unaagrupación semiprofesional sin teatro propio, cuyo objetivo era reunir a profesionales de los distintos campos del arte y presentar regularmente espectáculos para los socios, ofreciéndoles un repertorio de unacalidad superior a lo que era habitual en el teatro ruso de finales del siglo XIX.
La Historia del teatro estudia la evolución del arte dramático a través del tiempo. El conceptodel teatro es muy amplio: cualquier grupo de personas que desarrolla un espectáculo en un tiempo y espacio determinado forman un espectáculo teatral. El teatro tiene una base literaria, un guion o argumento escrito por un dramaturgo. Pero ese texto dramático requiere una puesta en acción, para la cual es imprescindible la interpretación por medio de actores o personajes que desarrollen la acción, asícomo elementos como la escenografía y decorados, la iluminación, el maquillaje, el vestuario, etc. Ciertos espectáculos pueden ser igualmente sin texto, como en el caso de la mímica y la pantomima, donde destaca la expresión gestual. Por otro lado, un elemento indispensable para la comunicación es la presencia de un público. El teatro tiene una función de socialización de las relaciones humanas,ya que presenta cierto grado de ritualización.
Siglo XX[editar]

El teatro del siglo XX ha tenido una gran diversidad de estilos, evolucionando en paralelo a las corrientes artísticas de vanguardia. Se pone mayor énfasis en la dirección artística y en la escenografía, en el carácter visual del teatro y no sólo el literario. Se avanza en la técnica interpretativa, con mayor profundizaciónpsicológica (método Stanislavski, Actors Studio de Lee Strasberg), y reivindicando el gesto, la acción y el movimiento. Se abandonan las tres unidades clásicas y comienza el teatro experimental, con nuevas formas de hacer teatro y un mayor énfasis en el espectáculo, retornando al rito y a las manifestaciones de culturas antiguas o exóticas. Cobra cada vez mayor protagonismo eldirector teatral, que muchasveces es el artífice de una determinada visión de la puesta en escena (Vsevolod Meyerhold, Max Reinhardt, Erwin Piscator, Tadeusz Kantor).
Entre los diversos movimientos teatrales conviene reseñar: el expresionismo (Georg Kaiser, Fritz von Unruh, Hugo von Hofmannsthal); el «teatro épico» (Bertolt Brecht, Peter Weiss, Rainer Werner Fassbinder); el «teatro del absurdo», vinculadoal existencialismo (Antonin Artaud,Eugène Ionesco, Samuel Beckett, Albert Camus); y los Angry young men, de signo inconformista y antiburgués (John Osborne, Harold Pinter,Arnold Wesker). Otros autores destacados son: George Bernard Shaw, Luigi Pirandello, Alfred Jarry, Tennessee Williams, Eugene O'Neill,Arthur Miller, John Boynton Priestley, Dario Fo, etc. En España destacaron Federico García Lorca, Ramón María...