Teatro Musical

La commedia dell'arte (comedia del arte) es un formato de teatro italiano que incluía un argumento cómico acompañado de música, bailes y variedad de intermedios actorales. El elenco actoral presentaba intermedios o sketches cómicos entre las presentaciones de ópera; la comedia clásica italiana se centraba en el harlequinade (la presentación o coreagrafía de danza presentada por un arlequín opierrot) y la ópera bufa (comedia en la música).2

Las mascarada de los cortesanos normalmente presentaban espectáculos de entretenimiento que frecuentemente incluían números musicales, bailes y participaciones histriónicas. En el siglo XVII comienzan a surgir nuevas formas de ópera que incluían un tono más popular y que incluían elementos de la comedia. La comédie en vaudeville, la opéra-comique,la comedia-ballet y el singspiel aparecen como nuevos componentes de la ópera popular, todos ellos con un lenguaje cómico y jacoso en las representaciones dramáticas acompañadas de intermezzos musicales o por diálogos hablados que se alternaban por diálogos cantados.3



Promocional de Sapho de Massenet.
Durante el periodo de la comedia del arte (alrededor del siglo XVIII), aparecen diversasobras de burlesque que fueron adaptadas para su representación dramática como: The Beggar's Opera (1728) por John Gay, Tom Thumb (1730) por Henry Fielding y Chrononhotonthologos (1734) por Henry Carey.4

Siglo XIX[editar]
Artículos principales: Burlesque, Revista (género), Vodevil, Pantomima y Music hall.


Partitura presentando a Nellie Farren en Monte Cristo Jr.
La aparición de nuevasvariantes de la ópera de comedia presentó el surgimientos de elaborados espectáculos que contenían un gran número de actores, vestuarios extravagantes, complejas piezas musicales interpretadas por orquestas y escenografía vistosa y compleja; dichos elementos se incluían en la grand opéra y la extravaganza.5 Entre el siglo XIX surgen diversas varientes teatrales que incluían música como la Opérette(forma francesa del teatro musical) y el music hall (formato de la comedia musical tradicional en Gran Bretaña). El siglo XIX representó uno de los mayores auges del mercado enfocado al entretenimiento popular, el show business del siglo XIX se conformó de diversos espectáculos populares, cómicos y a veces viajeros como: el vaudeville, el minstrel, el burlesque, el cabaret, las pantomimas, loscircos, los dime museums, los nickelodeons, los freak shows, el music hall y los music saloons. Los entretenimientos populares del siglo XIX se caracterizaban por incluir actos impresionantes o cómicos, normalmente acompañados de números musicales o rutinas de danza.6

El vaudeville fue un tipo de espectáculo de variedad popular de Estados Unidos que combinaba diversas formas de entretenimiento como:música, baile, artes circenses, malabarismo, acrobacia, rutinas con animales entrenados, pantomimas, demostraciones atléticas, medicine shows, muestras cinematográficas (cine mudo), shows de comedia y espectáculos de magia. El burlesque es un tipo de trabajo dramático o literario que se enfoca a la ridiculización de un tema dignificado, en su adapatación dramática del periodo Victoriano, elburlesque presentaba obras clásicas que eran deformadas para incluir un aspecto cómico que provocara la hilaridad en el espectador.7 Los burlesques normalmente ridiculizaban aspectos sociales como el código social de etiqueta y el comportamiento de la aristocracia; incluyendo un temas tabú, temas sexuales y elementos modernos a obras clásicas como Macbeth de William Shakespeare.8 En su versiónnorteamericana toma elemntos del cabaret y el vaudeville, adoptando un tono más erótico.9



Litografía de A Gaiety Girl (1893).
La pantomima británica (no confundir con la mímica dramática conocida como pantomima) fue un tipo de espectáculo musical de la comedia que se centraba en la representación de obras y relatos clásicos del folklore tradicional que eran acompañados de música y que, como...