teatro

OBJETIVOS: 
-Descubrir a los demás y a sí mismo en el juego escénico
-Integrarse al grupo favoreciendo la integración del mismo en la búsqueda de 
un lenguaje
-Conocer su cuerpo y sus posibilidades expresivas
-Lograr plasticidad de movimientos
-Acrecentar la imaginación
-Conseguir el desbloqueo emocional a través del movimiento, del sonido y del desarrollo emocional
-Internalizarimágenes sensoriales
-Concentrase a través de las acciones físicas causales
-Desinhibirse y modificar conductas estereotipadas
-Expresarse oral, corporal y gestualmente con fluidez y desenvoltura
-Lograr una correcta pronunciación
-Enriquecer el vocabulario
-Emitir correctamente la voz
-Comprender la importancia de la crítica y la autocrítica
-Tomar conciencia de su evolución en el manejo corporaly emocional a partir
de improvisaciones pautadas.
-Desarrollar su capacidad de observación y análisis de la realidad que lo rodea
-Caracterizar personajes a través de la asumición de diferentes roles sociales
-Expresar conceptos abstractos a través de representaciones.
CONTENIDOS PROGRAMATICOS
PRIMER MODULO Precalentamiento. Desinhibición. Juegos de confianza. Incentivación y desarrollo dela imaginación. Entrenamiento muscular. Concentración. Educación de la voz. Vocalización. Descubrimiento de los tonos de voces. Respiración, técnicas. Juegos y ejercicios de puesta en forma física. La observación. Expresión corporal.

SEGUNDO MODULO Ejercicio generales sin texto. Improvisaciones individuales y grupales con o sin pauta previa, habladas y no habladas, en idioma inventado, conobjetivos opuestos. Relatos y monólogos. Ejercicios con textos. Improvisaciones y monólogos con fragmento de textos incluidos. Dramatizaciones de cuentos. La caracterización. Aproximación a la construcción de personajes. Voluntad y contra voluntad.
DESARROLLO Y CONDICIONES 
HORARIO: A convenir
CUPO MÁXIMO DE ALUMNOS: 30 Personas 

EDAD: Mayores de 20 años, a aquellos interesados que no alcancenla edad requerida, previa entrevista, se tendrá en cuenta las condiciones innatas de los postulantes.

EVALUACIÓN: Seguimiento individual y grupal. Evaluaciones parciales y final.
APROXIMACIÓN AL TEATRO

“Es apartarse del camino principal., romper los moldes y los estereotipos, abrirse a la experiencia y permitir que una cosa lleve a la otra. NO DEBEMOS OLVIDAR QUE EL TEATRO ES UN JUEGO. En los ejercicios hay que tratar de dejar de actuar y ser nosotros mismos, lo que se busca es conectarnos con nosotros mismos

Los actores necesitamos ser y también necesitamos ser OTROS para obtener el reconocimiento.

FACULTAD CREADORA: La iniciativa que uno manifiesta por medio de su poder para alejarse de la secuencia usual del pensamiento con el fin de alcanzar una forma de pensamientototalmente diferente.

FACILIDAD FORMA BELLEZA INTEGRIDAD: Cualidades a ser desarrolladas por el actor; desarrollar la belleza es la contrapartida del exhibicionismo.

EL ACTOR ES SU PROPIO MAESTRO: Un actor crece mientras trabaja, durante los talleres y capacitaciones el actor aprende a seguir un camino, una vez aprendido estos caminos, el actor comienza a crecer y se convierte en maestro de suarte.

CIRCUNSTANCIAS DADAS: Es la historia de la obra, los hechos, los eventos, época, tiempo, lugar de la acción., el si mágico es el punto de partida, las circunstancias dadas, el desarrollo

ENSAYO: Algunos actores tienen el habito insufrible de ensayar en tonos bajos, difíciles de percibir cuando dicen sus parlamentos, esto forma malas costumbres. Un actor debe exponer su papel porcompleto., a dar las respuestas adecuadas a su compañero.

EL SI MÁGICO. Es la palanca que permite al actor pasar del plano de la realidad al plano de la creatividad, de otra vida creada e imaginada por él

ESTIMULACIÓN DE LA CREATIVIDAD:
Literatura,
algunos elementos dramáticos,
música y sonido.
describir un lugar imaginario,
narrar un cuento inventado
decir un poema en forma individual...