Teatro

DISEÑO CURRICULAR DE LENGUAJES ARTÍSTICOS – TEATRO FUNDAMENTACIÓN
El arte, ligado a la realidad humana, capta y representa a la sociedad y a su cultura a través de múltiples manifestaciones. En este sentido, la educación artística se plantea como una instancia en la que el saber, el hacer y el sentir van tomados de la mano, y en la que el sujeto es el propio creador del objeto de conocimiento.Es un espacio en el que el ámbito de la producción es la forma de llegar a la construcción de saberes, aunque también hay que reconocer la obra teatral como elemento autónomo y con un fin en sí misma. La producción artística no busca un resultado único ni una solución objetiva a los desafíos estéticos que puedan aparecer sino, por el contrario, un resultado original. Por esta razón, se tiende a darlugar a la manifestación de las facultades expresivas, cognitivas, comunicativas, perceptivas, sensitivas y afectivas inherentes a todo ser humano. Todo individuo tiene un potencial creador que es posible desarrollar mediante la educación, aun cuando no todos alcancen el mismo nivel y tipo de capacidad creadora. Así, la educación artística escolar no debe entenderse como la formación de artistas,cuya finalidad es la adquisición de técnicas que garanticen la calidad de un producto, sino el desarrollo de aquellas capacidades que fortalezcan la identidad de los estudiantes. Hay un espacio poético, metafórico y expresivo que habita en cada persona. Allí, el juego y el arte se encuentran percibiendo, pensando o creando otros caminos, otros mundos posibles. El teatro permite una miradacreativa y crítica sobre el mundo real a partir de la lectura ordenada de un mundo ficticio que se va creando sobre el escenario. A través del uso sistemático de elementos propios del código teatral, el estudiante utiliza su cuerpo, su voz y el espacio para acceder a los saberes propios del lenguaje artístico. La exploración sensorial, que permite el juego o los ejercicios teatrales, es parte de unainvestigación activa, donde el cuerpo es el que descubre sus posibilidades expresivas y comunicativas y es capaz de volcar los resultados en una creación escénica que se realiza en el pasaje del juego individual al colectivo y en la socialización del juego simbólico, mediante la exploración del espacio y la identificación del otro. Es importante rescatar el reconocimiento de las posibilidadesimaginativas, expresivas y comunicacionales del cuerpo con su memoria personal, social y cultural, en el proceso de aprendizaje de los lenguajes artísticos, generando los espacios de valoración de los intereses y las formas de expresión que son parte del bagaje cultural del sujeto. Aplicar el teatro como vehículo de crecimiento grupal implica la puesta en marcha del juego organizado, de la exploraciónindividual, de la imaginación y del contacto con el otro. Además, fomenta la participación en procesos de producción individual, grupal y colectiva que amplía el campo de saberes y de experiencias relacionadas con el lenguaje teatral. El teatro, como manifestación artística, es inherente a todas las culturas por su origen ritual y lúdico. Desde siempre, y con diferentes grados de conciencia, elteatro ha brindado a la humanidad, la oportunidad de comunicarse, ofreciéndole un espejo de su imagen, representando sus conflictos y las visiones del mundo de las diferentes sociedades desde una mirada crítica y transformadora. Se pretende reconocer la dimensión histórica, social y cultural del teatro, valorando la producción propia y ajena, ya sea la de sus pares o la producida en otros contextos,sociedades o culturas, a partir de procesos de observación y autoevaluación de la experiencia teatral con creatividad, mediante el uso de elementos y códigos propios de este lenguaje artístico.

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Por otro lado, el teatro, como arte en sí mismo, permite integrar inteligencia, cuerpo y emoción favoreciendo la formación integral del ser humano. El objetivo no es perfeccionar determinadas...