Vanguardias Pictóricas En Europa

Vanguardias pictóricas en europa
podemos decir que todas estas vanguardias presentan una gran originalidad, los pintores representativos de todos estos movimientos estaban permanentemente investigando. Algunos eran figurativos
Todos buscan la creatividad artística en base a la originalidad, la libertad e incluso la imitación de lo primitivo
El arte para ellos no es representación sinopresentación y por ello no tiene porque estar sometido a un tema reconocible, ni reflejar tres dimensiones, ni parecerse a lo anterior.
Esta etapa artística de las vanguardias corresponde a un periodo muy convulso de la historia, Primera Guerra Mundial, Revolución Rusa y triunfo del comunismo, enfrentamiento absolutismo – liberalismo, rivalidad colonial entre potencias europeas, etc. Un mundo en crisisrevitaliza el arte y su expresión ya que conciencia al artista y le convierte en inquieto buscador de cosas nuevas y provocadoras, reaccionando contra las injusticias que le rodean.
A independencia del color, que además es muy estridente, caracteriza esta tendencia de artistas denominados por la crítica “fauves” (fieras). Asímismo el dibujo se hace con gruesas líneas que cambian de color inclusodentro de la misma figura. No se preocupan de la luz ni de la profundidad, la pintura debe ser autónoma, no pretende imitar nada. Matisse decía “yo no creo ninguna mujer, sino que hago un cuadro”.
Pese a todas las innovaciones, no desaparece la tendencia realista, imitadora de la realidad y Andrew Wyeth es un gran representante de ello. En este “Mundo de Cristina” nos recrea un ambiente inquietantesobre la realidad del ser humano y sus temores. La chica paralítica, Cristina, vecina del pintor, está echada sobre la hierba tratando de arrastrarse hasta su casa, muy lejana al fondo. Ella solía desplazarse así por el campo de hierba llevando ramitos de flores y eso impactó a Wyeth. Está vestida con un traje rosa y muestra unos brazos y unas piernas muy débiles. Los negros cuervos revoloteansobre estas viviendas, cuya estética nos recuerda la siniestra silueta del motel de Norman Bates en la película “Psicosis” de Hitchkock. El paisaje desolado hace pensar en la soledad del ser humano y en su desvalimiento frente a su propia trascendencia y sus limitaciones. Es magnífica la distribución de masas y la incidencia de la luz. La técnica de la tempera (pigmentos mezclados con huevo) aporta unsuave acabado al cuadro y un eficaz realismo. Esta obra maestra nos deja pensativos y melancólicos pues nos enfrenta a una triste y frecuente realidad, la del sufrimiento de nuestros semejantes y nuestra escasa sensibilida




Los movimientos de vanguardia en la segunda mitad del siglo XX se asocian a una crisis que ha dado lugar a la acuñación de términos como posvanguardia, transvanguardia oposmodernidad. En realidad, tales corrientes son el resultado de un progresivo proceso de asimilación social de las vanguardias, que han ido perdiendo su papel transgresor y rupturista para integrarse en un ámbito más próximo a las modas y desprovisto de todo espíritu combativo.
El expresionismo abstracto
A lo largo de los años cuarenta y cincuenta se gestó en Estados Unidos, donde habían emigradonumerosos artistas europeos huyendo de la persecución nazi, un estilo que, a partir de la utilización de la técnica del automatismo y sobre premisas totalmente ajenas a cualquier forma de figuración, fue bautizado comoexpresionismo abstracto. Este estilo, también conocido como escuela de Nueva York, constituyó la manifestación explícita de que el gran centro de la actividad artística mundial sehabía trasladado a la ciudad de los rascacielos, en la que coincidieron todos los máximos representantes de la corriente.
Las principales influencias asimiladas por los expresionistas abstractos fueron:
Las enseñanzas de artistas europeos de vanguardia afincados en Estados Unidos, como Hans Hoffman (1880-1966) y Joseph Albers (1888-1976).
El contacto con los surrealistas emigrados desde Europa.
La...