Ética

UNIVERSIDAD DE
SALAMANCA

ESTÉTICA

Estéfano Enrique
Edú Angué
Grado en Humanidades

ÍNDICE
I.

LA ESTÉTICA Y SUS ORÍGENES COMO DISCIPLINA

1. Lo bello y lo feo
2. La estética filosófica y la imitación del arte griego
3. Gusto neoclásico: naturaleza y antigüedad
II.

ESTÉTICAS ROMÁNTICAS

4. Estética de lo bello y estética de lo sublime
5. Lo sublime y la vanguardia
III.ESTÉTICAS ESENCIALISTAS
6. El origen de la obra de arte
7. Profundidad y superficie. Van Gogh y Andy Warhol

IV. ARTE Y SOCIEDAD
8. La estética negativa de Adorno

I.

La estética y sus orígenes como disciplina

1. Lo bello y lo feo
No hay definiciones previas, simples y unívocas. No es posible
definir de manera universal y categórica qué es la belleza y
resulta imprescindible situareste concepto dentro del marco o
tradición en el que se gesta.
A lo largo de los siglos el concepto de belleza, que ha dominado
el arte y la estética, ha dejado de ser prioritario. Cuando
hablamos de lo feo nos referimos a lo contrario de lo bello, no
como feo igual a...., sino como negación de lo bello, como
oposición lo bello y su negación.
1º Tradición Clásica , Grecia:
Idea del bien.Lo real eran esas ideas suprasensibles, lo
sensible era banal, lo feo, desorden, caos, error, incluso mal. Feo
era igual a la negación de lo verdadero, lo bueno y bello. En este
momento histórico encontramos la mayor separación entre lo
bello y lo feo. Las ideas son bellas porque participan de una idea
de belleza.
Con el neoplatonismo, lo bello va a ser entendido como
plenitud de ser,divinidad, mientras que lo feo se va a entender
como carencia de..., lo bello es real porque es ideal, lo feo es
una mera apariencia.
Todo esto durará muchos siglos, Heidegger (s. XX) aún
identifica belleza con ser. Platón expulsa a los poetas de su
ciudad ideal porque éstos trataban con la apariencia. Se trataba
de una tradición oral, la poesía se acompañaba de ritmos y de la
danza. Platóncritica la cultura oral, porque la entiende como un
virus que no dejaba a la gente pensar por sí misma.
2º Cristianismo:
Comienza a aceptarse la negación de la belleza en la filosofía,
en el arte y en las creencias religiosas. La tradición cristiana
adora a un Dios sufriente, hay una serie de ideas que no pueden

adoptarse a los cánones de la belleza griega.
Hay un Dios que baja a la tierra yse hace hombre como uno
más de nosotros. No es posible figurar con las formas de la
belleza griega a Cristo flagelado, coronado de espinas, llevando
la cruz hasta el lugar del suplicio, crucificado, agonizante en
medio de los tormentos de una larga y torturada agonía. Hegel,
Estética
3º Romanticismo Alemán. Lo Feo Como Ingrediente De Lo Bello:
Lo feo es útil para que lo bello sea másbello. Idea de Lessing
en su libro “Laoconte”. A lo feo se le reconoce un papel, aunque
limitado, dentro de la historia de la belleza.
F. Schlegel publica en 1795 “Sobre El Estudio De La Poesía
Griega”. El arte de su época, en la larga lo satisfará, porque ni
siquiera tiene ya que ver con su tiempo. La tragedia griega, por
ejemplo, en la época no era bella, era trágico, sin embargo esoselementos en el romanticismo pasan a ser bellos. La obra de
Shakespeare adquiere perfección porque es capaz de incluir
esos elementos como elementos de belleza. Algo puede ser
perfecto y sin embargo su meta no será lo bello
4º Lo Bello Es Feo Y Lo Feo Es Bello:
En la cultura francesa, el romanticismo tardío no hay
posibilidad de distinguir entre armonía y desarmonía. El arte
selecciona por vezprimera como elemento privilegiado los
elementos anormales.
Victor Hugo, 1827, “Prólogo a Cromwell”. El arte moderno
tiene como base el arte cristiano y la clave que está por debajo
de todo esto es lo feo. Bellezas impuras, dialéctica. Tenemos que
asumir lo sublime rodeando lo grotesco. Lo grotesco es el
complemento protagonista. Continuará hasta el siglo XX.
Apollinaire dice “hay amamos la...