musica y cerebro

Sobre la teoría musical
Jorge Alberto López Ortiz

Resumen
Tenemos aquí una visión
panorámica del desarrollo de la
música y su marco conceptual
en occidente a partir de sus
dos fuentes principales: la
matemática y el lenguaje.
La ciencia de los números
estableció desde Pitágoras
la teoría de los intervalos
que definen la verticalidad
de las alturas musicales,
su “espacialidad”. De otro
lado, lospies métricos de la
prosodia griega aportan ese
elemento que es propio de la
música: su “temporalidad”. En
una virtualidad cartesiana de
espacio-tiempo, la música y la
palabra cantan el discurso de la
ciencia, desde los albores de la
civilización, hasta el atardecer
de la contemporaneidad.

Universidad de Antioquia / Facultad de Artes 

Abstract
Here we have a panoramic view
of the development ofmusic and
its Western conceptual framework
from the point of view of its two
main sources: mathematics and
language. The science of numbers
has determined, since Pythagoras,
the theory of intervals defining the
verticality of musical height, its
“spatial character”. On the other
hand, Greek prosody contributes
with that element that is proper
to music: its “temporality”. In a
Cartesian time-spacevirtuality,
music and lyrics sing the discourse
of science, from the beginning
of civilization to the dusk of
contemporary times.

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En la base de todo arte, ciencia o tecnología a lo
largo de la historia yace un marco conceptual como
sustento. La música, obviamente, no escapa a esta
a. de C., Pitágoras y sus
discípulos Euclides, Eratóstenes y Ptolomeo, entre
otros, concibieron la escalamusical como un elemento

El aspecto lineal, serial, horizontal,
temporal de la palabra, produce la
gramática que ordena el mensaje y es
una condición importante para proporcionar el sentido3 Pero, a su vez, las
es el otro elemento determinante en la

(la armonía de las esferas) era replicado por medio
del monocordio (una sola cuerda tensada). Luego de
incansables experimentos, los Pitagóricos noslegaron
el conocimiento de los intervalos conocidos hoy por
la música occidental, y aún más allá. Con los aportes
de Aristógenes y Aristóteles, las teorías Pitagóricas
ampliadas pasan a los Romanos. Ya en el siglo fue
De institutione
Musica, toda la teoría musical de su época.1 Por otro
lado, muchos de los tratados sobre teoría musical griega
eran traducidos al árabe hacia mediados del siglo

deorigen turco, Al-Farabi, fue el más importante legado
de la época (siglo ) a la España musulmana y por
extensión a toda Europa.2
Al lado de la teoría musical con base en las matemáticas y la acústica se especulaba con la relación entre
modos o escalas en el ambiente. En el polo opuesto a la
base acústico-matemática encontramos una matriz aún
más arcaica de la música: la palabra. Si, parafraseando
aNietszche, el monocordio quiso hablar, la palabra
quiso cantar. Para muchos musicólogos, la música
occidental tiene una deuda con la palabra, desde la
rapsodia griega y la salmodia hebrea, fenómeno que
podríamos catalogar como arquetipo universal, con las
variantes de cada pueblo.
Es posible expresar esta misma idea de otra manera, es decir, que la música está presente en el lenguaje
verbal en sudoble manifestación: como ritmo, en la
métrica del discurso y como melos,

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ligadas a silencios brevísimos interfonemáticos (silencios intralingüísticos)4 que corresponden a cambios de
posición de la lengua entre fonemas,
de duración tan breve que solo se perciben sutilmente en las codas acústicas
interfrásicas e inciden en los acentos y
mensaje. Nos atrevemos a concluir que
el melos de la palabra(su tono) es directamente proporcional a la cantidad y
cualidad de emoción que la acompaña. El canto surge,
pues, como una exageración del gesto lingüístico.
Pero aún falta otro elemento del corpus de la
música, al cual se debe la regularidad métrica de los
tempi, cuyo correlato en la escritura corresponde a
las barras de compás: la danza. La canción popular
medieval, cuando llega a las cortes,...