Acercándonos A Stanislavsky

ACERCÁNDONOS A STANISLAVSKY
Konstantín Serguéievich Stanislavski, (1863-1938), actor, director y autor ruso de Un actor se prepara (1936) y La construcción del personaje (publicación póstuma, 1948). Stanislavski fue el creador de una técnica interpretativa que tuvo un enorme efecto sobre el arte dramático estadounidense y desarrolló un sistema de formación de actores que gozó de ampliaaceptación por todo el mundo
 Stanislavski nació en Moscú. Era el hijo de un rico fabricante. Esto le suministró apoyo financiero para sus aficiones teatrales. En 1897 Vladimir Nemiróvich-Dánchenko se alió con Stanislavski para crear el MAT, el primer teatro de Rusia con una compañía profesional. Favorecido por mecenas privados y por contribuciones en general, el MAT presentaba una temporada anual deteatro de alta calidad. Nemiróvich-Dánchenko obtuvo los derechos de La gaviota, producida en 1898, escrita por Antón Chéjov dos años antes. Stanislavski transformó las didascalias o acotaciones en un abanico diverso de detalles diminutos y efectos variantes de humor. La obra fue enriquecida con pausas exigidas por la emoción interior y dominante de los personajes. Stanislavsky se ocupó por guiar a losactores en la creación de los universos emotivos de los personajes para que se proyectaran al público como experiencias verídicas, sin  artificialidades. Estas acciones agrupadas orientaban al espectador hasta las profundidades intrínsecas a los personajes: la frustración y el arrepentimiento de Chéjov. Los deseos secretos y la monotonía de la vida diaria se revelaban por medio de emocionesveraces y las acciones de los intérpretes. Stanislavski denominó a este efecto "realismo psicológico".
 De 1907 hasta su muerte, Stanislavski se propuso  desarrollar un revolucionario sistema de formación dramática. Sus producciones eran más que nada experimentos de este proceso. Descubrió que los actores que recordaban sus propios sentimientos y experiencias, y los sustituían por los de lospersonajes, eran capaces de establecer un vínculo especial con el público. Dio a este proceso el nombre de “técnica vivencial”.
En el periodo que siguió a la Revolución Rusa de 1917, Stanislavski exploró las posibilidades de un teatro totalmente improvisado. Intentó, por tanto, dotar a los intérpretes con los medios artísticos para poder abordar el texto de acuerdo con las motivaciones de los personajes ylas creencias del dramaturgo. Tradicionalmente, este proceso estaba bajo el control del director. Al final de su vida, sin embargo, Stanislavski experimentó con una fórmula que otorgaba de nuevo al director el completo control intelectual sobre el proceso de ensayo. Denominó a esta técnica "teoría de la acción física".
STANISLSVSKY INMORTAL
“No hay papeles pequeños, sólo hay artistas pequeños”“El poeta, el artista, el pintor, el sastre, el operario, todos sirven al mismo objeto, al mismo fin, o sea al que el poeta ha puesto en la base de toda su pieza”.
“Toda lesión, toda violación de la vida creadora del teatro es un crimen”
“Hoy haces el papel de Hamlet, y mañana el de figurante, pero aún en calidad tal, debes ser artista…”
“El retrasarse, la pereza, los caprichos, la histeria, elmal genio, ignorar el papel, la necesidad de hacerse repetir dos veces la misma cosa, son males igualmente dañinos para la obra, y deben ser extirpados.”
 
Con estas premisas en junio de 1897, Constantín Sergueiévich Stanislavsky y Vladímir Ivánovich Nemiróvich-Dánchenco se convirtieron en los creadores del Teatro de Arte de Moscú, una empresa que marcó el rumbo teatral de gran parte de occidente del siglo XX ,y que incluso, amplió su espectro hasta las producciones cinematográficas.
El Teatro de Arte de Moscú abrió paso al nacimiento de grandes creadores teatrales como Sulerzhistsky, Vajtángov, Meryerhold y Chéjov. Estos tres últimos manifestarán claramente sus discrepancias con el “Sistema” de Stanislavsky que suponía un trabajo creativo del personaje por parte del actor...