¿Arte Feo O Bonito?

Más de una vez nos hemos encontrado a nosotros mismos luchando por saber si una pieza que vemos en cualquier medio es bonita o fea, si cumple o no nuestros criterios estéticos, si tiene o no tiene mérito, si es o no laboriosa, y un largo etc.

Para valorar el arte hay que tener un criterio estético adecuado al entorno de creación de esa obra, la estética hace referencia al aspecto general de laobra que nos permite identificarla como perteneciente a una época y un estilo concreto.

El concepto de arte depende de cómo ve la sociedad el mundo en su época, el mundo de cada época. Pero, sin embargo, es atemporal, porque el observador de la obra de arte la interpreta según su sistema de valores actual, revalorizándola cada vez. No hay, pues, un concepto de arte universal, ni un lenguajeuniversal del arte, cada época y cada cultura tiene el suyo e interpreta las manifestaciones artísticas desde su punto de vista.

Asi como cada época tiene un concepto de arte predominante, también cada individuo tiene el suyo propio que depende de su educación y de su formación. Hay que tener en cuenta que el término arte deriva del latín ars, que significa habilidad y hace referencia a larealización de acciones que requieren una especialización, aunque este término ha mutado y su acepción de debería bajo mi punto de vista revisar ya que nosotros lo entendemos más como el talento creativo en un contexto musical, literario, visual o de puesta en escena. Trata de provocar una experiencia que puede ser de orden estético, emocional, intelectual o bien combinar todas esas cualidades.

Aveces nos econtramos con una obra en la que predomina el orden emocional sobre el estético, con lo cual muchos personas la tachan de fea. En otros casos predomina el orden emocional y ocurre lo mismo, parece que los criterios clásicos del arte pasan por que predomine el orden estético y/o artesano.

En el siglo XIX, los artistas empezaron a cuestionar los enfoques tradicionales de la estética,según los cuales el arte es imitación de la naturaleza y las obras de arte son tan útiles como bellas. Se comienza desde ahí el camino hacia el arte abstracto, hacia el arte concreto, una arte que no es bello por lo que representa sino por lo que es en sí mismo. Se procurará eliminar toda referencia a la realidad, no solo en lo representado, sino en lo que acompaña a la obra: el título, elsoporte, etc.

La ruptura de ordenes se produjo en el S.XX, a comienzos de ese siglo muchos artístas rompieron el lenguaje tradicional que se había seguido durante siglos y empezaron a predominar sobre el orden estético, lo emocional, lo intelectual y otros muchos tipos de ordenes que son infitos.

En otras palabras, nuestra apreciación de la cali­dad esté­tica no se hace a partir de lacontemplación direc­ta de las obras, sino de los valores estéticos estableci­dos por la crítica de arte, que son repeti­dos una y otra vez y al final son interio­rizados en la escuela a través de los libros de texto y a lo largo de la vida por medios de comunicación etc...

La conclusión fundamental confirma el hecho que trato de expli­car desde el principio: la distancia y la incomprensión del artecontempo­ráneo por parte del públi­co; la razón de esto es, como se ha podido ver, la mala educación, o mejor, la falta de educación que la gente recibe en las escuelas respecto al tema. Eso hace que la mayoría de la gente se refugie en el arte popular y se distancie cada vez más del arte que está en los libros y al que respeta, porque `sabe' que está respaldado por la élite intelec­tual, pero que nocompren­de. El esquema sería este: las galerías y las leyes del mercado definen la evolución del arte que a su vez va a ser consagrado por los críticos de las revistas especializadas. Esas críticas se van estandar­dizando y así pasan a las historias de arte escola­res como criterios de comprensión estética; en el mejor de los casos son aprendidos, pero casi nunca comprendi­dos por lo que el arte al...