Artistica

MATERIA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA.


DANZA/ MÚSICA/ PLÁSTICA- VISUAL/ TEATRO.


Especialistas:
Alejandra Ceriani
Carmen Fernández

Víctor Galestok.

Diana Montequín

Coordinación: Miriam Socolovsky.


Lectura crítica:
Jorge Caballero
Gerardo Camilletti
Mariel Ciafardo
María Elena Larrègle


















Educación Artística


Danza, Música, Plástica-visual, Teatro.


La enseñanza de Educación Artística en Educación Secundaria Básica

El arte es un campo de conocimientos constituido por diferentes disciplinas. Las mismas producen y transmiten sentido a partir de lenguajes específicos, que se estructuran sobre la base de convenciones culturales. Es decir que se trata de sistemas conceptuales complejos, en los que las técnicas intervienen comomedios para concretar lo que se quiere manifestar, y en los que el público no es un receptor pasivo sino un intérprete que interactúa con la producción estética. Además, la instancia productiva en sí misma posee un carácter interpretativo, ya que un realizador siempre se desenvuelve en un contexto espacial y temporal determinado, en el que debe atender a múltiples factores que condicionan larealización. Este es un proceso que sólo puede completarse con la intervención de un público, que hará su propia elaboración de la obra.
La materia Educación Artística en la ESB debe entenderse como ámbito en el que los alumnos desgranarán los elementos constitutivos del contexto cultural en el que vivimos, a través del análisis, la producción y la síntesis de las relaciones de los diversos planosde lo artístico.
Teniendo en cuenta que el término cultura suele utilizarse socialmente sin asignarle una definición más allá de la dada por el hábito- es decir como sinónimo de civilización o como saberes relacionados con el arte- es necesario efectuar algunas consideraciones sobre las implicancias que las definiciones sobre la cultura y el arte tienen para esta materia. Una utilización usualde la palabra cultura es como sinónimo de determinadas manifestaciones artísticas; o de un saber ilustrado, de erudición, de modales o conocimientos ligados a un grupo social en particular; a las instituciones que representan lo “civilizado”. Lo que no pertenece a ese espacio queda relegado, y cuando se lo menciona es calificado de pintoresco o marginal. En la enseñanza artística esto se traduceen la valoración de determinadas producciones artísticas por encima de otras (a partir del criterio de su valoración tradicional, porque han sido validados por una elite), o en la creencia de que la materia debe “volver culto” al alumno/a, como si éste fuera un objeto inanimado y desprovisto de historia, contexto, subjetividad propios. Esta creencia lleva a que se ignore por completo el marco dereferencias, los saberes previos no escolares y los ámbitos de socialización de los estudiantes por considerarlos inadecuados o faltos de valor para la materia. Por otra parte, estas prácticas parten de la idea de que existe una esfera delimitada que es “lo cultural” o “el mundo del arte” y que la misma se circunscribe a la producción artística occidental desde la antigüedad hasta el siglo XX.Esta idea implica una concepción ideológica, no solo sobre el arte sino sobre la Historia y sobre la producción de conocimiento, que se basa en una noción Eurocentrista y colonizada de la cultura. Una perspectiva que a partir de una pretendida asepsia y una supuesta objetividad consagra un corpus de conocimientos que serían los válidos para que el alumno se forme. Desde este punto de vista sesoslayan las relaciones de opresión y de dominación política que constituyen la piedra fundamental de esta manera de entender el arte. Asimismo, la idea de lo artístico como un conjunto consagrado de producciones excluye la posibilidad de entender al mundo contemporáneo como un espacio en disputa, signado por relaciones sociales, políticas y culturales complejas y heterogéneas. En la escuela, aquella...