Diferencias b sicas entre ser un c mico en la Espa a del franquismo y ser un int rprete en la actualidad

Diferencias básicas entre ser un cómico en la España del franquismo y ser un intérprete en la actualidad.

Por Luis Riccardo Gaitán Osorio.

MÁSTER EN ARTE DRAMÁTICO APLICADO
HISTORIA DEL TEATRO ESPAÑOL
Prof. Juan A. Ríos Carratalá
Universidad de Alicante

Fernando Fernán-Gómez, El viaje a ninguna parte.

En la versión cinematográfica y la edición impresa podemos observar una compañía de cómicosambulantes que en la posguerra española recorren los caminos en España dedicados a un oficio que se acaba, amenazado por otras formas de entretenimiento que acaba con el teatro rural ambulante, ligado al mundo rural y pre industrial.

Momento de cambio de paradigma interpretativo: los herederos vivos de Lope de Rueda _aunque ellos no lo sepan, pues desconocen a autores como Lope de Rueda o Juande la Encina._ en viva dedicación a un oficio pasado de moda y la vida ambulante que este conlleva. En las compañías eran pocos, solo seis.

Observamos un mundo heroico que se acaba y el nacimiento de un nuevo género, el entretenimiento de masas propio de la vida urbana.
Este grupo de actores que hacen sobre todo género cómico, se mantienen en constante movimiento “siempre de acá para allá…se vemucho mundo en este oficio…viajando en un autocar lleno hasta los topes. Ir por los caminos o incluso a pie. Hoy aquí, mañana allí…siempre de un lado para otro, pero nunca van muy lejos; hoy un personaje, mañana otro…aunque se viva mal y se coma poco”.
Este teatro se presenta en cafés, con telones remendados, donde los espectadores deben tomar otra consumición para poder ver la obra, o salirse.Llegan tiempos que se quedan solo 8 o 10 personas.
La promoción o publicidad se da con la voz del pregonero “no es la misma función del mes pasado” aunque si pudiera ser la misma de hace dos años. Es un teatro de repertorio. En un pueblo estaban hasta diez días, a comedia por día. Podrían llevar hasta veinte de repertorio. En un solo día trabajaban en dos sitios distintos, colgar y descolgartelones: de “casa rica”, “casa pobre” y “jardín”. Sus Públicos son casi siempre de campesinos.

Cómico, comediante, actor: oficio que se trasmite de generación en generación: “profesión que era de mis padres y mis abuelos”, Pero la nueva generación a través del “el joven hijo zangolotino” lo que quiere por encima de todo, es no trabajar en esto del teatro. Él sabe que no tiene vocación. ¿Cómo seaprende? “En lo que se suelta como actor se entrena leyendo de corrido y hace de apuntador”, (porque se apuntan unos a otros cuando están fuera de escena). Se necesita mucha práctica. “Es más difícil que aprender el texto de memoria”.
Les produce horror la palabra ensayo, que se hace en el patio, a la hora de la siesta, solo se ensaya la escena nueva, las otras ya se las saben muy bien.
El teatro derevista no es su especialidad. Si no sabe cantar, no se atreve a hacer el ridículo. El intento, la “probatura” no resulta, porque le falta espectáculo.
Las comedias “las arreglan porque los autores las escriben demasiado largas y con más personajes de los que hacen falta. Las cortan y las dejan en la medida justa, quitando toda la paja, se suprimen personajes (porque si salen muchos el público semarea) los ponen a hablar por teléfono, otros son sustituidos por una carta; con dos hacen uno.”
En la vida de estos cómicos “no se suspende la función… nunca.”

Trabajan a partido: lo que entra se lo reparten; “A lo mejor a los comediantes no les va bien porque descuidan la gerencia.”

Cuando llegaron los malos tiempos iban a un pueblo sin estar apalabrados; al acabar el trabajo se pasaba lagorra….y lo que quisieran echar.
La competencia del cine, (a través de los peliculeros que también van de pueblo en pueblo) ya era dura para estas compañías de cómicos. El futbol también es la competencia, es su peor enemigo, peor que las películas, que las novelas de radio: porque les destruye los domingos. Se vive una lucha por encontrar trabajo seguido en la que no podían hacer nada.
Algunos...