diseño

Algunas de sus fuentes:
Capitolium y Capitolium News
Coranto
Gulliver
Swift
Vesta y Big Vesta

GERARD UNGER

Fuente: http://www.myfonts.com/newsletters/cc/201106.html

El diseño tipográfico ha sido siempre una
disciplina caracterizada por la precisión y la
habilidad de quien la ejecuta. Sin embargo,
eso se volvió doblemente cierto en los primeros días de las fuentes digitales. Estasdebían
funcionar correctamente en entornos muy
demandables, como eran los monitores con
tubos de rayos catódicos, las impresoras de
baja resolución y una industria en permanente evolución: la prensa diaria. En esta
ocasión hablamos con una de las personalidades que venció las limitaciones impuestas por la tecnología. Ahora se ha sumado a
TypeTogether, una fundidora creada por dos
exalumnossuyos en reading.

Entrevistador: alguna vez usted dijo que, de alguna
manera, siempre supo que quería ser un diseñador de
fuentes. ¿Cuántos años tenía cuando descubrió ese talento y ese interés en particular? ¿Cómo se manifestó?
Gerard Unger: Obviamente, no es literalmente cierto que
siempre supe que quería ser un diseñador tipofráfico. En
1961, cuando tenía 19 años, vi dibujos de Jan VanKrimpen en el Museo Municipal de Arnhem. Se trataba de trabajos de lettering para estampillas, hechos con lápiz sobre
papel. Quedé impactado, y me pregunté: “¿Es así de simple?
¿Todo lo que necesito es una hoja de papel y una hoja de
papel y un buen lápiz?”. Compré ambas cosas y ¡listo!: ya
estaba trabajando. Desde entonces, nunca me he detenido. Más tarde me di cuenta de que me había venidopreparando para todo esto: de chico me había deleitado con
los números que tenía de Arts et Métiers Graphiques, una
famosa publicación francesa de diseño gráfico, y con un
ejemplar dañado del libro de PTT, un libro destinado a educar a los chicos en el uso del correo en los Países Bajos, de
Piet Zwart. Además, la biblioteca de mi padre estaba llena
de buenos ejemplos de tipográfia. Cuandocomencé a leer
literatura, noté que muchos de los libros estaban diseñados
por el mismo Van Krimpen. Y cuando decidí estudiar diseño
gráfico, mi padre me contó que su padre —mi abuelo—, que
había fallecido de joven y a quien nunca conocí, trabajaba
en la composición manual de textos y era impresor. Así que
ahí uno empieza a entender...
E: usted se formó como diseñador gráfico, pero muy
prontocomenzó a especializarse en el diseño de tipografías. ¿Cómo llevó una cosa a la otra?
GU: Mi primer trabajo luego de terminar mis estudios fue
con Wim Crouwel en Total Design, por seis meses, y luego
pasé a trabajar en una agencia de publicidad. Se trataba
de hacer experiencia: trabajar con los clientes, atender al
negocio, cumplir con plazos de entrega, averiguar en qué
tipos de trabajosería bueno, etcétera. Por las noches y durante los fines de semana, trabajaba en el diseño de fuentes. Y he conservado desde entonces esa forma de trabajo:
combinar el diseño gráfico en general —son muy pocos los
trabajos que rechazaría— con el diseño de fuentes, y estudiar la historia de ambos y satisfacer así un apetito cultural
más amplio. lo que más me impresionó de trabajar con Wim
Crouwely en la agencia publicitaria fue la generosidad que
tuvieron para con un colega novato como yo. Me ayudaron
y me apoyaron enormemente.
E: El diseño de fuentes solía ser una oscura profesión
que no era enseñada en muchas escuelas de arte. Ahora hay cada vez más escuelas en todo el mundo que
ofrecen un título en la disciplina. ¿Eso es bueno? ¿Habrá
alguna vez demasiados diseñadores detipografía?
GU: Yo creo que en el lado del mundo que utilizamos el alfabeto latino quizás tengamos suficientes diseñadores. pero
para otras escrituras, la situación es por lo general muy diferente. Pensemos en el mundo árabe, por ejemplo, o en la
India. Allí se necesitan más diseñadores. De este lado del
mundo, yo veo demasiada repetición en este momento. Muchas de las “nuevas” sans serif, por dar...