El Juicio Final. Miguel angel

El Juicio Final. Miguel Ángel

El Juicio Final es un conjunto pictórico de género religioso realizado al fresco por Miguel ángel, realizado para decorar el ábside de la Capilla Sixtina, de el Palacio Apostólico de la Ciudad del Vaticano, pintado entre abril de 1535 y octubre de 1541, sobre otros frescos de Perugino, que le costaron numerosas críticas.
Se trata de una pintura alfresco con unas dimensiones de 13,7 m x 12,2 m y que ha sufrido varias restauraciones al final del último siglo.
Cuando Miguel Ángel recibe el encargo de Paulo III de pintar doce apóstoles lo rechaza, pues él se considera escultor y no pintor, y sólo cuando el Papa le da permiso para pintar las escenas bíblicas que quisiera, lo acepta. Cuando el trabajo se terminó había casi 400 figuras de lasque se han identificado aproximadamente unas 50.
En el fresco, Miguel Ángel plasma El apocalipsis y la segunda venida de Cristo. La composición muestra la zona superior ocupada en dos lunetos se muestra un grupo de ángeles que llevan instrumentos de la pasión. En la mitad superior está el mundo celestial, presidido por un Cristo heliocéntrico como juez, que gira sobre sí mismo en una figurahelicoidal (la línea serpentinata que tanto utilizaran después los manieristas), con una gran figura atlética, típica Terribilitá, o fuerza sobrehumana, con una dura mirada hacia la izquierda donde se hallan los torturadores, junto a una turba de personas que se dirigen a los infiernos. A la derecha tenemos una columna de gente que penosamente asciende hacia el cielo, aquí se encuentran conmártires, santos y bienaventurados. A los pies de Cristo se encuentran los torturados, donde se identifica a San Bartolomé que muestra en una mano el instrumento con el cual fue despellejado vivo y en la otra su propia piel arrancada, donde Miguel Ángel pinto su propio rostro donde define su propia angustia, su perpetua penitencia que queda tan latente en sus obras. Y San Lorenzo, que porta la parrillade su martirio.
En este movimiento caótico hasta la figura de la Virgen se arremolina ante su hijo temiendo su cólera. Más abajo, la figura de la barca de Caronte trasladando los condenados ante el juez infernal: Minos, fusionando así los mundos griegos y romano, y recordando quizá a la figura de Dante Alighieri de quien siempre había sentido admiración y se cuenta que se sabía de memoria elfragmento del infierno.
Como reflejo a la perfección divina, el artista escoge representar la belleza de los personajes desnudos ya que, como Neoplatónico que es, concibe la absoluta pureza como representación de la desnudez. Aunque más tarde la curia romana encargue a otro artista, Daniel Volterra, cubrir los cuerpos.
Se observa en la obra una fuerza sobrehumana ascendente en los elegidos, losdestinados a la gloria, así como la caída al abismo de los condenados, grandiosamente plasmada gracias a potentes escorzos, así como una gran simbología que nos hace recordar diferentes hechos y pasajes bíblicos:
Lunetos con ángeles portando la cruz, aquí serememora la pasión de Cristo, Según Tolnay  la posición de la cruz no es fruto del azar, pues Miguel Ángel lo habría dispuesto de tal forma que quedara en posición paralela a la del brazo de Cristo, resaltando el carácter condenatorio de éste. En el otro luneto, los ángeles portando la columna, los genios se encuentran sosteniendo una gran columna marmórea y se trata nada menos de la columnadonde Cristo fue flagelado, se aprecia la escalera (lado superior derecho), cuya presencia es innovadora en la representación de un Juicio Final. Tanto la pértiga y la esponja empapada de vinagre, que recibió Cristo como escarnio de los soldados las porta el genio vestido con túnica naranja.
En el Cristo Juez y la Virgen María, nos muestra un rostro de Cristo ejecutor, sin cólera ni perdón,...