El placer de la escucha


El placer de la escucha
Música y Psicoanálisis
IMPORTANCIA DEL SILENCIO
El estudiante de música cuya meta es llegar a ser Músico aspira fervientemente ser - Intérprete: -por lo que necesita – aprende(r) a recrear. No sólo ejecuta sino que a través de la comprensión, el cultiva(r) su sensibilidad y acumula(r) elementos teóricos, lo capacitan para aprender (está
aprendiendo) a recrear.Para lograrlo es preciso que devele los “secretos” de la creación y una de las herramientas más efectivas es la del análisis musical de las obras maestras de los distintos estilos y épocas.

Música. La vida, sin música, sería un error. F. Nietzsche
Es la expresión de lo supremo sensible y lo supremo inteligible indisolublemente unidos. Henri Constant (Gabriel) Pierné
… Toda la buena músicaes contraria a la revolución porque produce un profundo contento, pacifica. Yo estoy en contra de toda música. Lenin
Todo en el universo vibra.
No trataría de explicar lo que me provoca la música (Anécdota de Beethoven).

Para muchos la música empieza cuando se acaban las palabras: “Cuando las palabras del hombre ya no son suficientes empieza el arte de la música” Wagner. Sin embargo pensamosque existe una expresión musical ‘instintiva’, propia del ser humano. Todos los ruiditos que hace un bebé, están expresando estados de ánimo tan primitivos como él: estados de ánimo determinados, no precisos. Son balbuceos individuales, fuera de compás, de afinación temperada, pero que surgen de una necesidad expresiva. Así, nace lo que podemos denominar una protomúsica, preludiando al lenguaje.En un principio somos in-di-vi-duos, mientras que la normalidad (de ley, regla) va adquiriéndose en contacto con el medio ambiente, nos vamos normalizando. Cada niño expresa su individualidad de forma distinta, en un intervalo no mayor de lo que hoy llamamos 4ª justa. Aunque con el desarrollo (alrededor de los 8 años en adelante), los intervalos con los que nos expresamos se amplían, pudiendollegar a una 8ª justa, dependiendo del grado de exaltación del ánimo (a mayor exaltación, mayor intervalo).

La personalidad tiende a uniformarnos, mientras que la individualidad nos singulariza; el artista emprende un camino de despojo de los velos, de la máscara, (la persona) para regresar a lo individual. En el fondo, el artista va practicando un ‘striptease’ psicológico, un camino desde elcarácter que ha formado en su interacción particular con el ambiente, a través de una inmersión, hasta su individualidad., una expresión singular, siempre matizada por los rasgos de su carácter. Es tocar lo humano para dejar lo personal como fondo silencioso sobre el que se inserta la expresión misma, elevada a la categoría de verdad universal.

Tradicionalmente los elementos fundamentales dela música son tres: ritmo, melodía y armonía. El Ritmo es la sucesión de sonidos y silencios perfectamente determinados. Melodía es una sucesión de sonidos de igual o diferente altura que expresan una idea musical más o menos completa. Armonía es la parte de la teoría musical que estudia la formación, clasificación, denominación, propiedades y encadenamiento de los acordes. Para un músico, acordees la simultaneidad de tres o más sonidos por terceras superpuestas.

Hay otros elementos que no han sido considerados fundamentales de la música, pero que a mi modo de ver, lo son: el timbre, la dinámica, las texturas y la forma. Timbre es la característica que nos permite diferenciar las distintas fuentes sonoras. Se compara al color en la pintura. Depende de la velocidad de ataque, y larelación de intensidades entre le generador y los armónicos. El oído es fácilmente engañable, pero comparado con nuestro sentido de la vista (vemos como del do al si) es mucho más amplio; el oído escucha hasta 8 octavas.

La dinámica es la distinta graduación de intensidad del sonido. A partir de la Escuela de Manheim se maneja gradualmente con crescendos y diminuendos. Es similar a como...