El trabajo artístico en la sociedad contemporánea

EL TRABAJO ARTÍSTICO EN LA SOCIEDAD CONTEMPORÁNEA

HIBRIDACIÓN DE LENGUAJES Y MEDIOS. ARTE DE CONCEPTO. ARTE DE ACCIÓN

Luis María Iglesia

1- El tr rabajo art tístico en la socieda l ad

con ntemporá ánea

(Tex para su le xto ectura, análisis y debate)

us b Desde su orígenes, la sociedad burguesa ha investido al arte de u aspecto c un carismático. En cualquier de sus dife raerentes fases ha s, pret tendido que el trabajo artístico pertenezca a un cam e mpo autó ónomo separado de la p producción de bienes (la teoría burgu d uesa del arte por el a arte). La obra de arte es irreductible, es decir, no se a s en más que co la propia obra o co el on on puede poner e relación m mpo específic de la histo co oria del arte. Los fenóme enos exteriore al es cam arte no tienen ningunainc e cidencia sob bre la obra. De esta fo orma quedaban separadas dos tip de conc pos cepciones: A Artes Aplicad – das dad – Artesan / Bellas A nía Artes – Belleza – Arte. a Utilid erenciación específica e la en Paralelamente se inicia una dife divis sión social del trabajo correspon o ndiente a la nueva fase prod ductiva (ind dustrialización que ata n), añe a la d división artist – ta arteesano, desde el punto de vista de su situación respectiva ant la e e te prod ducción artística. ularización a mediados del siglo XIX de una nu X ueva La popu técn nica de repre esentación d lo visible como es la fo de c otografía, ap porta un e ejemplo claro sobre esta división. Esta irrupción b o a brusca no afe ecto al oficio de pintor (académico), que ten un camp de actuación nía po do taba tanamplio, tan complejo y tan cargad de historia que result cticamente invulnerable ante esta nu ueva técnica a. prác

Punto de vista desde la ventana de Gras. La primera fotografía crea o e a ada por Nicépho ore Niépc en 1826. ce

grafía no po odía competir con la piintura de te emas La fotog histó óricos, en co olor, y en ta amaño monu umental. Pero no ocurríía lo mism mo con otr ros sectoresestrecham s mente relacio onados con el n realiismo, como los miniaturistas, los pi intores de “ “vedutte” (v vistas pinto orescas de ciudades, a algo semejan ntes a las actuales post tales turíst ticas), los lit tógrafos enc cargados de reproducir obras famosas e r para el consumo popular, los grabadores los retratist profesiona a o s s, tas ales, etc.

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Le galop de Daisy. EadweardMuybridge.1878.

Todos estos sectores, que representaban la producción artesanal o semiartesanal y cuya función primordial consistía en conseguir un alto índice de iconicidad, quedaron inmediatamente relegados por esa nueva forma de producción de imágenes verosímiles. Precisamente el acento se coloca en este concepto de verosimilitud, de creencia en que lo representado corresponde con la realidad. Cualquierretratista manual alcanzaba un mayor índice de iconicidad que los primeros fotógrafos, pero aún así, el retratado sentía ante una fotografía una especie de confianza tecnológica.

Piazza San Marcos. Canaletto. 1729. Las vistas de la ciudad de Venecia de Canaletto influyeron en una iconografía, un nuevo género, testigo pintoresco de vistas de la ciudad que se popularizo muy rápido “la vedutte”.3

Desde este punto de vista, la fotografía representa algo semejante a la fase industrial del realismo, una adquisición técnica en la representación de lo visible. El concepto de originalidad, entendido en su acepción de obra única y no reproducible de forma idéntica, nació históricamente como producto de esta diferenciación social. A la función artística se le reservó la esfera de lossentimientos más elevados (contemplación desinteresada de la belleza), el carácter más aristocrático; mientras que la artesanía queda relegada a la esfera de la utilidad. Este concepto de la originalidad surge de dos fenómenos: -El arte es separado de la producción, se le reserva el campo del lujo, de lo superfluo. Es desterrado del campo de la utilidad inmediata. -El arte se afirma, tanto en las...