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ESQUEMAS PARA DESARROLLAR LOS TEMAS


TEMA I. LA HISTORIA DEL ARTE Y SUS PROTAGONISTAS

LECCIÓN 1. La definición de Arte y la Historia del Arte como disciplina
A. Qué es arte.
Definiciones que se han dado a lo largo de la historia.
B. La clasificación de las artes.
C. Estética y crítica del arte.
Historia y contenidos de estas disciplinas.
D. Los historiadores del arte y susmetodologías de investigación:
Historia de la disciplina.
Qué es la Teoría del arte.
Principales opciones metodológicas de la Historia del arte: formalismo, iconología e iconografía,

LECCIÓN 2. Otras historias, otras civilizaciones, otras artes.
A. El eurocentrismo de la Historia del arte.
B. Un breve acercamiento a otras civilizaciones:
Arte de la India:
Rasgos esenciales del arte indio.Manifestaciones más características del arte indio (representaciones de Buda, la stupa, los templos del hinduismo)
Arte de China:
La influencia del confucianismo y taoísmo en la concepción del arte chino. La porcelana. El arte del pincel.
Arte de Japón:
El espíritu del budismo zen: el arte de la jardinería. Características que definen la arquitectura japonesa. El arte de la pintura.
Otrasopciones de conocimiento:
El arte en África subsahariana, Oceanía, etc.

LECCIÓN 3. Los creadores.
A. Algunos aspectos relacionados con la producción artística:
Los gremios:
Ordenanzas, protección asistencial y defensa profesional de sus miembros.
El taller: proceso de aprendizaje y trabajo cooperativo. Desarrollo de un ejemplo.
La organización de los artistas en el mundo contemporáneo:
Laformación en las academias y los estudios de bellas artes.
La función de las exposiciones.
El concepto de “genio solitario” desde el romanticismo a la actualidad.
B. Las mujeres artistas y sus obras a lo largo de la historia
Limitaciones sociales a las que se enfrentaron las artistas y condicionaron su producción.
Las condiciones de aprendizaje.
La incompatibilidad entre la vida privada y lavida pública: Dificultad para obtener un estatus profesional, agremiarse, etc.
Los recursos para evitar la exclusión. Discurso de la excepción y la excelencia.
Circunstancias que condujeron al olvido de sus vidas y sus obras.
Razones por las que permanece la situación de desigualdad.



LECCIÓN 4. La clientela. Promoción y coleccionismo de obras de arte.
A. La promoción artística:
Elconcepto.
La promoción artística por parte de las instituciones. Definición y ejemplos:
Civiles: el estado y otros organismos
Religiosas: desde el papado hasta los encargos de obispados y órdenes religiosas
La promoción por parte de los particulares. Definición y ejemplos:
Donantes
Fundadores o patronos
Mecenas:
B. El mecenazgo:
Definición de la figura del mecenas a lo largo de la historia. Amodo de ejemplo seleccionar uno y resumir (aprox. 3.000 caracteres con espacios incluidos, que se corresponden con una página) su biografía y actividades.
El mecenazgo actual y sus finalidades.
Desarrollar un ejemplo de mecenazgo.
C. El coleccionismo:
Razones y funciones de la colección artística.
Evolución histórica del coleccionismo: del mundo antiguo a la actualidad.


TEMA II.LENGUAJES Y TÉCNICAS ARTÍSTICAS.

LECCIÓN 5. Arquitectura.
A. Origen y evolución histórica de la arquitectura
B. Tipos de arquitectura: Histórica o estilística. Popular o tradicional. Común o vulgar
C. Los elementos arquitectónicos:
Materiales:
Constructivos según su origen (pétreos naturales y artificiales, aglomerantes, aglomerados, metálicos, orgánicos y plásticos).
Decorativos (enlucidos,estucos, yeserías, mosaicos).
Sistemas de construcción:
Arquitectura adintelada o arquitrabada: a base de pies derechos y elementos horizontales o a base de muros de carga.
Arquitectura abovedada: Definición del arco y sus partes básicas (dovela, clave, imposta, luz, flecha, arranque, jamba, intradós, extradós). Tipos de arcos según su forma y trazado (medio punto, apuntado, herradura,...