Identidad ecuatoriana a traves del cine de los 90

UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
PRIMERO “A”
Nombre: Mateo Garzón
Materia: Realidad Nacional I
Fecha de entrega: 2011-01-011
El cine de los noventa: una nueva forma de ver la identidad ecuatoriana.
Para entender lo que significa identidad nacional (o en este caso agregándole la palabra ecuatoriana) recurriremos a una definición encontrada en libro deEspinoza Apolo que dice lo siguiente:” la conciencia compartida como miembros de una sociedad, respecto a la integración y pertenecía a una comunidad social específica.”
De esta forma Manuel Espinoza Apolo nos da dos enfoques humanos sobre cultura los cuales son: 1) el de la Antropología Cultural que aborda el fenómeno identitario como un proceso subjetivo y 2) el de la Filosofía de la CulturaLatinoamericana, que concibe la identidad como un hecho objetivo.
Apegándose a la Filosofía de la Cultura Latinoamericana, se desarrolla en la época de los noventa, en el Ecuador, un cine que reconoce mucho más la identidad ecuatoriana.
En este proceso aparecen tres películas que corresponden al principio, mitad y finales de la época de los noventa.
Camilo Luzuriaga presenta dos obras a principios ymedias de los noventa las cuales son La Tigra y Entre Marx y una mujer desnuda (adaptaciones de obras literarias ecuatorianas), que paradójicamente son obra de dos regiones ecuatorianas en permanente confrontación (costa y sierra), representando vitalmente la idiosincrasia del costeño y del serrano. En la primera, según Jorge Luis Serrano carece de una construcción vital de los hechos es decirlas falencias se evidencia en la falta de pasión en las escenas.
A pesar de las falencias técnicas en cine, La Tigra expone elementos culturales los cuales aportan, de manera significativa, en la visión del mundo costeño que es una peculiaridad a los ojos de los serranos, como por ejemplo la manera del habla con sus dichos y dialectos.
En la segunda película de Luzuriaga (Entre Marx y una mujerdesnuda) se supera las deficiencias de La Tigra, esto se debe a que Arístides Vargas elabora un guión sólido y conciso lo cual no sucede en La Tigra.
En este caso el director expone la visión más conservadora en cuanto a ideología se refiere, es decir, se mira la condenación del marxismo a través de un entramado de personajes que reavivan la vida del serrano y sus entredichos.
En estos doscasos, expuestos anteriormente, sirven para evidenciar el avance del cine en la década de los noventa y además como se reconstruye los mundos regionales de la costa y sierra permitiendo adentrarse en la identidad ecuatoriana.
A finales de la época del noventa (1999) se estrena la película Ratas, ratones y rateros de cineasta Sebastián Cordero marcando una nueva tendencia que en América Latina sevenía fraguando: El realismo sucio, cine de la marginalidad, que corresponde con la manera objetiva de mirar el mundo del enfoque de la Filosofía de la Cultura Latinoamericana.
El cine de la marginalidad es la corriente que nace en América latina y para América latina, la cual tiene como motivo desbocar las fallas de las sociedades que aun no comentan el hecho de su marginalidad.
Este cine sedefine a través de la violencia urbana, la marginalidad social hechos que se viven en América Latina debido a la globalización desenfrenada y, el desencanto de la modernidad. En este cine las escenas causan en el espectador un impacto a sus ojos, observa la cinta como un retrato de la sociedad que no se presenta en los paisajes turísticos o sitios de visita.
Curiosamente Ratas, ratones y rateroses la unión de los mundos en confrontación ya que sus personajes Ángel y Salvador son primos que viven en la costa y la sierra respectivamente. Dentro de esta corriente Sebastián Cordero plasma su ópera prima que según comenta él mismo “nunca quiso mostrar el lado amigable de Quito, sino evidenciar el lado más duro por el que atravesaban los protagonistas”.
Siendo esto la pauta para que la...