La Bauhaus Y Nuevas Tipografías

La Bauhaus y la Nueva Tipografía
La Bauhaus, de la mano de Moholy-Nagy, se había impuesto una nueva apariencia enfocada a sus exposiciones, cuya clave era una “nueva tipografía”. Basándose en los diseños de De Stijl y el constructivismo ruso, los rótulos de la Bauhaus anunciaban la reivindicación de la modernidad. Los colores principales eran negro, blanco y rojo. Lo que era significativo parael contenido se destacaba o se subrayaba. La página impresa ya no era simétrica, sino compuesta en equilibrio asimétrico y estructurada en bloques, bandas y líneas. Para Moholy-Nagy, la tipografía era herramienta de comunicación y debía ser muy clara, sin nociones preconcebidas de estética, defendiendo los contrastes enfáticos y un uso del color audaz. Así, defendía que la tipografía no debía sercomprimida en un rectángulo, que no se pudiera deformar elásticamente o que sólo se pudiera componer en retículas horizontales y verticales. Consideró al diseño gráfico, en particular al cartel, como una evolución hacia el tipofoto, la integración objetiva de la palabra y la imagen para comunicar un mensaje con rapidez, a la que llamó la nueva literatura visual. Nagy empleó la cámara comoherramienta de diseño. Las ideas convencionales de composición dieron paso a una organización imprevista, principalmente por medio del uso de la luz, y algunas sombras, para diseñar el espacio. El punto de vista formal fue remplazado por el ojo de un gusano, el ojo de un pájaro, acercamientos extremos y puntos de vista angulosos. La aplicación de un nuevo lenguaje de la visión a las formas vistas en elmundo caracteriza su trabajo fotográfico regular. La textura, la interacción de la luz y la sombra y la repetición son algunas de sus cualidades fotográficas. En 1922 comenzó a experimentar con fotogramas30 y a hacer fotomontajes, a los cuales llamaba fotoplásticas. Moholy-Nagy consideraba su fotoplástica no sólo como el resultado de una técnica de collage sino como una manifestación de un nuevolenguaje más creativo y más funcional que la fotografía directamente imitativa. La fotoplástica podía ser humorística, visionaria, persuasiva o intelectual y, por lo regular, tenía dibujos agregados, asociaciones complejas y yuxtaposiciones inesperadas. La Nueva Tipografía empezó a desarrollarse a finales de 1921, cuando Gropius logró imponer la necesidad de trabajos por encargo para la supervivenciade la Escuela, y su campo de acción fue siempre multidisciplinar, desde la rotulación de edificios o latas de conserva hasta la edición de libros. En un principio la tipografía no se incluye como asignatura oficial hasta la segunda época de escuela, en Dessau, a partir de 1925, cuando aparece un nuevo taller el de impresión y publicidad donde tendrá un papel muy importante el austriaco HerbertBayer. En el taller se experimentaba con todo tipo de impresiones comprimidas, impresiones superpuestas y composiciones de tipografías con tipos de madera de formato grande. Todos los carteles, impresos y folletos publicitarios que necesitaba la escuela se elaboraban en la imprenta de la Bauhaus, según los diseños de Bayer o de los estudiantes. Bayer fue el único diseñador gráfico puro de la Bauhaus,de la que fue alumno y, entre 1925 y 1928, profesor de tipografía, donde integró todas las novedades lingüísticas que trajeron las vanguardias: fotografía, constructivismo, surrealismo, el fotomontaje o nuevas técnicas publicitarias como el uso del aerógrafo, interesándose por los descubrimientos recientes de la ciencia de la publicidad psicológica. Durante su periodo en la Bauhaus trabajó contipografías nuevas o elementales, introducidas en la Bauhaus por Moholy: los colores rojo y negro, tipografía informal, trabajo con fotos y material tipográfico como puntos, líneas, bandas y tramas, etc. La distribución ya no se orienta a la simetría, sino a la significación de las palabras, y pueden ser oblicuas o verticales. Se emplearon casi exclusivamente las fuentes sans-serif y Bayer diseñó...