La Cinematografía Ha Sido Siempre Una Forma De

La cinematografía ha sido siempre una forma de arte única para las películas de todo tipo de género. Aunque la exposición de imágenes en elementos de luz sensible se remonta a la temprana era del siglo XX, las películas pedían una nueva forma de fotografía, y nuevas técnicas estéticas. "Es plasmar una percepción en imágenes en movimiento con o sin sonido, tal vez distorsionada en la mayoría delas realizaciones cinematográficas, pero con un sentido propio y de querer dar una visión más amplia, simple o compleja de la realidad, la historia, el concepto de futuro y de la ficción." (González Victor Raúl)
En la infancia del largometraje, el cinematógrafo ejercía también el papel de director y la persona que sostenía la cámara. Al tiempo en el que el arte y la tecnología evolucionaron,emergió una separación entre el director y el operador de la cámara. Con la llegada de la luz artificial y mayor rapidez en las películas ( luz más sensible), además de los avances tecnológicos en óptica y nuevas técnicas como películas en color y panorámica. Los aspectos técnicos de la cinematografía necesitaban un especialista en el área. La cinematografía era clave durante la era del cine mudo –nohabía sonido aparte de la música de fondo, no había diálogo– y las películas se basaban en la iluminación, actuación e interpretación.
En 1919 en Hollywood, se creó la nueva película capital del mundo, una de las primeras( que todavía existe) sociedades de comercio: La Sociedad Americana de Cinematógrafos (ASC), la cual permaneció para organizar la contribución de los cinematógrafos al arte y laciencia de la creación de las películas. En otros países también se establecieron este tipo de asociaciones de comercio. La ASC define la cinematografía como "Un proceso creativo e interpretativo que culmina en la autoría de un trabajo original de arte más bien que una simple grabación de un evento físico".
La cinematografía no es una sub-categoría de la fotografía. Más bien, la fotografía es sinembargo una destreza que el cinematógrafo utiliza en adicción con otras técnicas físicas, organizativas, directivas, interpretativas y manipuladoras de la imagen para efectuar un proceso coherente.
Aspectos[editar]
Al arte de la cinematografía contribuyen muchos aspectos. Estos son:
Sensor de la imagen y cinematografía[editar]
La cinematografía puede empezar con roles de películas o un sensor digitalde la imagen. Los avances en la producción de películas y la estructura granulada proveyeron un amplio rango de películas fotográficas disponibles. La selección de una película fotográfica fue una de las primeras decisiones tomada en la preparación de la película típica del siglo veinte.
Aparte de la selección del ancho de la película —8mm(aficionado), 16mm(semi-profesional), 35mm(profesional)y 65mm( fotografía épica que se usa pocas veces excepto puntos de reunión para eventos especiales)— el cinematógrafo tiene una selección de reservas en reversión (que cuando son reveladas crea una imagen positiva) y los formatos negativos junto con un amplio rango de velocidades de la película ( la sensibilidad hasta la luz) desde ISO 50 ( lento, menos sensibilidad a la luz) hasta 800 (muy rápido,extremadamente sensible a la luz) y respuestas distintas para el color ( baja saturación, alta saturación) y contraste ( variando los niveles entre el negro puro ( no hay exposición) y el puro blanco( completa sobreexposición).
Avances y ajustes para casi todas las medidas de la película creadas, los “super” formatos donde el área de la película solía capturar un solo fotograma de una imagenexpandida, aunque la medida física de la película permanezca igual. Super 8 mm, super 16 mm y super 35 mm todos utilizan más del total del área de la película para la imagen que sus no-super contrapartes “regulares”. A mayor dimensión de la película, más grande será la resolución de claridad y cualidad técnica en la imagen.
Las técnicas empleadas por el laboratorio de películas para procesar la...