La cuestión del surrealismo en el teatro español anterior a la guerra civil

El surrealismo francés como movimiento tuvo en España un eco suficiente
para que nos sea lícito hablar de su invasión a nivel intelectual y artístico;
encontramos sus huellas en la poesía, en la pintura y en el cine de la
época.

Por lo que concierne al teatro reina la confusión, y se apunta un
sinfín de juicios que se han difundido en torno a la posible influencia del
surrealismo francésen obras calificadas en algún momento de surrealistas
de autores como Unamuno, Azorín, Rafael Alberti, García Lorca, Gómez
de la Serna, Antonio Machado, Claudio de la Torre, Ignacio Sánchez
Mejías, Eduardo Ugarte, López Rubio, Andrés Álvarez, Muñoz Seca y
a lgunos má s .

Como punto de referencia para la dramaturgia
supuestamente surrealista de dichos autores la crítica señala el teatrosurrealista francés, por lo general sin precisar más, como si se tratara de
un modelo fijo y claramente definido. De hecho, tal modelo no existe.
El texto dramático surrealista en el período próximo al lanzamiento del
'Primer manifiesto del surrealismo'(1924) tiene características muy
similares a las del teatro dadaísta,' y el que surge más tarde se desvía del
modelo de arte surrealista.Si en el caso de los demás géneros el uso del
método surrealista llevaba a resultados satisfactorios para el fundador
del movimiento, en el del drama no iba a ocurrir lo mismo.
A diferencia de los demás textos literarios surrealistas, los del género
dramático se distinguen por su disposición formal a convertirse en
espectáculo. Sus autores cuentan por tanto con la intervención de actores,
sihace falta de un director de escena y de un escenógrafo, y por medio de
la representación esperan poder provocar al público. Quizá por ello, y al
contrario que los principios teóricos del movimiento, el automatismo
no es lo que más destaca en la organización de la estructura interna de
los textos dramáticos surrealistas franceses.

En cambio, se hace más
evidente la preocupación por ellenguaje y por la producción de imágenes
a modo de 'libres asociaciones'. De todos modos, entre el sentido que le
dio Guillaume ApoUinaire definiendo como drama surrealista Les
mamelles de Tirésias (1917) y como lo entendían Eluard, Aragón, Ernst,
o Artaud, hay una diferencia abismal. Pero también es cierto que la
creación dramática era, en cuanto a las actividades de los surrealistasfranceses, fenómeno marginal, y que pocas obras fueron representadas.
Al principio ni siquiera admitían ellos la división en géneros y en los
primeros números de La Révolution Surréaliste sus escritos aparecían
denominados como 'textos surrealistas'. Bastante más tarde se venseparados el poema del relato onírico y del texto dramático. No obstante,
Bretón seguía rechazando el teatro como género y comoinstitución.

Los textos dramáticos de la primera época que se han salvado, dispersos
en revistas efímeras y ediciones de difícil acceso, son la única fuente que
permite establecer algunas características del género dramático cultivado
por los surrealistas franceses en la época histórica del movimiento. Se
distinguen por tratar sin censura del orden moral los temas como las
ansias yobsesiones ocultas, los complejos sexuales, la muerte, la crueldad.
Los rasgos que en conjunto constituyen la base de la poética común del
teatro surrealista francés, según lo resume Henri Béhar, son los siguientes:
'lo horroríficamente be l lo', 'la sorpresa como factor p o é t i c o ', 'lo
maravilloso', 'la crueldad', 'el mal', 'el sueño actualizado', 'lo barroco'.

Lo propio de este teatro esrepresentar lo imposible como posible, la
irrupción de las fuerzas del sueño, la explosión del humor negro, cruel,
absurdo. Rechaza este teatro el retrato psicológico del hombre e intenta
llegar a lo más escondido de la personalidad humana, lo cual en práctica
dramática se manifiesta en la multiplicación de imágenes de personajes
(dobles y triples), como sucede en obras de Yvan Goll o en las...