La Muerte En La Fotografía Latinoamericana
Fotografía Latinoamericana
Memento MoriDesde la llegada de la fotografía a Latinoamérica, poco tiempo después de su descubrimiento en Europa en 1839, se desarrolla rápidamente llegando a convertirse a lo largo del siglo XX en la principalfuente documental que registra la memoria colectiva de cada pueblo existente en Latinoamérica, y de este modo es una pieza clave para la construcción de su identidad.
Como ocurrió en Europa, desdesus inicios, la fotografía ‘comienza’ a desarrollarse como tema fundamental en los Retratos pues los burgueses veían en este género un elemento que los acercaba con las clases acomodadas europeas yuna forma de distanciarse de las populares e indígenas del continente. Sin embargo, no todos los retratos eran iguales; los retratos de difuntos ocupan una temática muy particular de la fotografíalatinoamericana. Las fotografías de niños muertos iban acompañadas con sus padres quienes no mostraban dolor sino valorar la importancia de la permanencia de la imagen del niño más allá de la muerte.Para las familias, estas fotografías funcionaban como ‘objetos transicionales’, vale decir, como entes mediadores que permitían poseer el cuerpo del ser amado ausente. Desde este punto de vista, lafotografía se torna importante tomándola como memoria registrada de la vida afirmando la existencia de algo ocurrido. En los primeros tiempos los cuerpos muertos usualmente se retrataban como siestuvieran dormidos, lo que otorgaba a los mismos una imagen de naturalidad al tiempo que se simbolizaba el “eterno descanso” del fallecido, pero también fue muy común disponer los cadáveres de tal maneraque simularan estar realizando algún acto cotidiano, proceso que incluía, en muchos casos, abrir los ojos del difunto utilizando utensilios diversos (en general, una cucharilla de café) y resituar...
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