La segunda Guerra Mundial y el Arte

La II Guerra Mundial y el arte
Todos lo sabemos. Estados Unidos fue el vencedor absoluto de la segunda guerra mundial. La devastada Europa lloraba sus ciudades destrozadas, sus muertos, su derrota; en tanto que en la nación líder de América se sentía la bonanza del triunfo. 

Sin embargo, la posguerra no fue precisamente un periodo de paz. La tensión entre Estados Unidos y la Unión Soviéticamantuvo al mundo en vilo durante los años que conocemos como la Guerra Fría. 

Este estado de ánimo mundial se reflejó claramente en el arte, pues mientras en las naciones alineadas con la Unión Soviética se apreciaban las expresiones del realismo socialista, en el occidente, comandado por Estados Unidos, se desarrolló una tendencia abstracta, alejada del compromiso ideológico, cuya materiaprima era la espontaneidad del autor y la libre interpretación del receptor. 

Aunque el movimiento surgió en París, su epicentro se trasladó a Estados Unidos para huir de la guerra. Artistas e intelectuales europeos influidos respectivamente por la corriente surrealista y por las teorías sobre el inconsciente, exploraron nuevos recursos creativos como la escritura automática y la pintura de acción(action painters). 

El expresionismo abstracto se basó esencialmente en prescindir de las formas tradicionales y naturales, relacionadas con el arte nazi, para dar primacía al color y a versiones irreconocibles de un modelo real. 

Ejemplos de este movimiento artístico son Jackson Pollock, quien hacía gotear colores al azar sobre lienzos de gran tamaño para crear motivos dinámicos, o MarkRothko, y Barnett Newman, quienes aplicaban amplias extensiones de un color en lienzos de gran tamaño, buscando envolver al espectador en el efecto visual de un mismo color. 

Otro incono del expresionismo abstracto fue Franza Kline, cuyo estilo se caracterizó por grandes brochazos negros sobre el lienzo blanco. 

Y quizá para acallar más rotundamente los ecos del terror de la guerra, surgió unmovimiento que pondría al arte hombro a hombro con la publicidad: el Pop Art. Esta corriente es, desde sus principios, polémica. La obra de su máximo exponente, Andy Warhol es considerada por unos una exaltación del consumo y la cultura de Estados Unidos, al tiempo que otros la conciben como una burlona crítica para ambos. 

Todas estas corrientes artísticas pusieron a Estados Unidos en lavanguardia artística del siglo XX, lo que dio a este país un enriquecimiento cultural que tiene resonancia en nuestros días. Fue parte casi involuntaria del botín de la guerra. 
EL ARTE DESPUÉS
DE LA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL.
Índice.-
Capítulo 1:pintura.-Abstracción.-Expresionismo Abstracto.
-Willem de Kooning.
-Jackson Pollock.
-Pop-art.-Andy Warhol.
-Otros:Lichtenstein, Wesselmann y Kienholz.-Francis Bacon.-Nueva figuración.
-Naïf.
-Arte conceptual.
-España.- Tàpies, Equipo Crónica y Barceló.
-Abstracción.
El arte abstracto, también llamado informalismo, se refiere a toda expresión plástica que prescinde de las formas naturales y tradicionales.
En ocasiones puede partir de un modelo natural, pero es cambiado de tal forma que en el resultado final no se distingue. Se otorgaprimacía al color y a las materias con las cuales se plasma la obra.
Se considera como iniciador del movimien-
to a Wassily Kandinsky, a principios del
siglo XX. Después de la 2ª guerra mundial
esta corriente se divide en dos: expresionismo
abstracto y abstracción cromática o arte figurativo,
esta última es la continuación de la abstracción anterior.
-Expresionismo Abstracto.
Termino por el quese conoce la trayectoria que siguió la pintura abstracta a partir de los años 40. El epicentro de la vanguardia se desplazó, como consecuencia de la guerra en Europa desde París hasta Nueva York. Algunos refugiados europeos, muy influidos por las teorías surrealistas, transmitieron su impulso vanguardista a los jóvenes artistas norteameri-
canos. Surgieron así algunos precursores, como Arshile...