Musica y ciencias sociales

s Notas para un estado del arte de los estudios sobre música desde las ciencias sociales. Jorge Lavín García ∗

LA MÚSICA Y LO SOCIAL. La música es un elemento que ha estado presente en todas las culturas, la producción musical se manifiesta como una de las actividades fundamentales del ser humano; ha sido definida como una actividad que revela al hombre una realidad privilegiada y divina, perotambién como un medio para percibir el mundo, es decir, un instrumento de conocimiento que incita a descifrar una forma sonora de existir. Una aproximación al estudio de la música debe intentar comprender la producción, reproducción y consumo de ésta, en relación al proceso de desarrollo social del lugar donde se encuentre y prestando especial interés al espíritu de la época. El campo de lossonidos es, desde hace siglos, un terreno intercultural. La música ha sido siempre una forma de expresión cultural de los pueblos y de las personas, a través de la cual, se expresa la creatividad. La música es un arte, pero las manifestaciones musicales van unidas a las condiciones culturales, económicas, sociales e históricas de algún espacio social. Para poder comprender un tipo de música concretoes necesario situarlo dentro del contexto cultural en el que ha sido creado, ya que la música no está constituida por un agregado de elementos, sino por procesos comunicativos que emergen de la propia cultura. Dada su incuestionable omnipresencia, han aparecido en la historia del pensamiento diferentes aproximaciones a esta expresión cultural, tratando de estudiar su papel en la sociedad, en laeducación, el porqué de sus efectos, su poder y sus orígenes. Este escrito es un esfuerzo por construir el estado del arte de la música y su vinculación con la sociedad 1 desde la perspectiva de las ciencias sociales, a continuación presento una reseña de las disciplinas que más se han acercado a este campo de estudio y resumo sus posturas y principales argumentos. FILOSOFÍA La filosofía se haaproximado al estudio de la música y su relación con el hombre desde la perspectiva de la estética y la ciencia del arte; distinguiendo tres campos de estudio: 1. El que considera la música como conocimiento: Esta postura insiste en el valor cognitivo de la música, resaltando la identidad entre la música y sus técnicas, y reconociéndola también como una actividad artística de carácter expresivo. 2. Elque la considera como actividad práctica: La música, como todas las artes, es práctica porque tiene por objeto lo posible y fundamenta su existencia en la producción y en la acción, aquí nos encontramos con la concepción del arte como
∗ Licenciado en Sociología por la Universidad Autónoma Metropolitana Xochimilco Email: lavinlujo@gmail.com 1 Mas allá de la vinculación evidente por la que sabemosque el hombre en sociedad es condición necesaria para la existencia de “Música”

juego en donde se ha desvinculado de su finalidad de aprendizaje y ha resultado finalidad en sí misma. Es el resultado extremo de la actitud dionisiaca. 3. El que la considera como sensibilidad: Ve a la música como perfección de la sensibilidad misma, es con Kant que se atribuye esta “facultad de sentimiento” atodas las artes y se considera a la música como una emoción inducida por materiales expresivos, es la naturaleza transformada y capaz de provocar respuesta emocional. La música que atesoramos, que nos habita y secuestra, provoca un ahondamiento, una receptividad hacia emociones que de otro modo nos serían desconocidas. Los intentos de desarrollar una psicología, una neurología y una fisiología de lainfluencia de la música sobre el cuerpo y la mente se remontan a Pitágoras y la magia terapéutica, pasando por Schopenhauer y Nietzsche, hasta llegar a Sloterdijk, quien plantea como basamento de este interrogar, como pregunta estrictamente filosófica, exploratoria de la experiencia musical: ¿dónde estamos, cuando escuchamos música? A la que podríamos añadir ¿a dónde nos dirigimos cuando...