Música e identidad mexicana del s.xx y xxi parte ii
Jesús Rafael Servín Lozano.
Cultura mexicana del S XX-XXI
Música e identidad Mexicana del S.XX y XXI
La historia oficial reconoce el año de 1910 como el inicio dela revolución que propició un salto en el pensamiento, varios cambios que pretendían renovar a un país mellado por una cruenta lucha y por el lastre de un régimen dictatorial. Las naciones del mundoa través de su historia, han recurrido a la necesidad de afirmar o reafirmar una identidad como nación después de un levantamiento social, esta catarsis se le conoce como sentimiento nacional onacionalismo; en México, la ideología del pensamiento post-revolucionario fue el símbolo de identidad y referente del movimiento social y político, en donde lo mexicano representaba el orden y elprogreso, pero no visto desde la óptica del positivismo comtiano y spenceriano que el porfiriato impuso, sino como el leitmotiv del sentido patriótico que proponía recuperar el pasado para vincularlo conel presente, como una visión más amplia de síntesis y universalidad: “Fruto de las (culturas) anteriores y superación de todo lo pasado.” .
José Vasconcelos tuvo el gran acierto de incorporar lacultura y las artes en la educación, incluyendo en las políticas del estado la protección a las artes populares como patrimonio cultural, las “representaciones del alma popular y la identidadnacional”, describiría Florescano , para lograr un nacionalismo pleno. No obstante Vasconcelos trató de empatar en las artes lo popular y lo “formal” o académico, en la cultura mexicana se mantuvo una dicotomíaque, hasta nuestros días, contrasta las diferencias entre ambos discursos, es decir, entre “lo propio y lo ajeno”; la “canción vernácula”, sones, corridos y huapangos, por una parte, siguieroncaminos con rasgos propios y tendencias a rehusar al cambio, mientras que el crossover de sinfonías orquestales con referentes académicos en las vanguardias europeas, y temáticas de origen popular, se...
Regístrate para leer el documento completo.