Programación Música Y Cine

CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA

“MAESTRO GÓMEZ VILLA”









PROGRAMACIÓN DE MÚSICA E IMAGEN. (TÉCNICAS DE COMPOSICIÓN Y ANÁLISIS DE LA MÚSICA CINEMATOGRÁFICA)



Curso 2009/2010


Departamento de Teoría e Historia de la Música














Juan Pedro Saura García














1. INTRODUCCIÓN
Desde los comienzos del cine, aprincipios del siglo XX, la música ha jugado un papel primordial junto a la imagen, en cortometrajes, anuncios, documentales, películas, etc. Hoy día, el cine ha proliferado mucho así como la producción de sus bandas sonoras. Es por ello que, no debe dejarse de lado en las enseñanzas profesionales de música, mostrar a los alumnos la importancia del efecto emocional que produce la música aplicada a laimagen. La asignatura trata de aportar una visión analítica de los efectos de la música sobre la imagen así como dar a conocer las diversas técnicas de composición y medios tecnológicos necesarios durante el proceso de creación de una banda sonora.


2. OBJETIVOS
Los objetivos son el conjunto de capacidades cognitivas, técnicas y expresivas que pretenden ser alcanzadas al final del procesode enseñanza-aprendizaje. La asignatura Música e imagen, en las Enseñanzas Profesionales de Música tiene como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las siguientes capacidades:
• Conocer la música de cine desde un punto de vista histórico.
• Definir las distintas técnicas de composición de música para el cine.
• Conocer las posibilidades y efectos de la música sobre laimagen.
• Establecer los parámetros de análisis de la imagen.
• Desarrollar el criterio individual del alumno ante lo que está viendo.
• Fomentar la actividad de debate en clase.
• Poner en práctica las capacidades compositivas del alumno en el medio audiovisual.

3. CONTENIDOS TRIMESTRALES


Primer trimestre:
• Tema 1. Origen histórico de la músicacinematográfica.
-Los albores del cine
-Elementos funcionales de la música en el cine.
• Tema 2. La musicalización del film en sus comienzos
-Consideraciones previas
-Fuentes musicales aplicables a la música de cine.
• Tema 3. La estética musical en el cine
-La música cinematográfica de carácter tradicional. Ellenguaje de Hollywood.
-La música cinematográfica de carácter experimental. Tendencias europeas.


Segundo trimestre:
• Tema 4. Análisis de la imagen.
-Nociones básicas
-Métodos principales
-Elementos para el análisis


• Tema 5. Posibilidades y efectos de la música sobre la imagen- Justificación de la música
- Música diegética, música no diegética
- Valor añadido
- El silencio
- La utilización del sonido
- El cliché y el leitmotiv
- Los códigos sonoros
- El contrapunto audiovisual y eldecorado sonoro

Tercer trimestre:
• Tema 6. Pasos a seguir en una producción
-Preproducción
-Postproducción
-Mezcla final

-. Musicalización en vivo, por parte de los propios alumnos, sobre un film de cine mudo.



4. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
• Conocer la música de cine a lo largo de la historia. Con este criterio sepretende evaluar la capacidad del alumno para asimilar la evolución la de música de cine en su trayectoria histórica.
• Identificar mediante el análisis las distintas posibilidades de la música sobre la imagen. Mediante este criterio se pretende evaluar la capacidad que tiene el alumno para discernir los distintos mensajes que se obtienen del análisis de una secuencia.
• Identificar...