Reflexión acerca del devenir tecnológico en el teatro

Reflexión acerca del devenir tecnológico en el teatro.
Introducción
“Asusta un poco verte así. 
Yira! Yira! Yira!” (Juguetes Perdidos,
Indio Solari y Skay Beilinson)En este ensayo, voy a exponer la problemática existente entre teatro y cine e intentaré poner en tela de juicio la concepción de que el segundo ha suplantado al primero y de que esto tiene que ver exclusivamente con los avances tecnológicos producidos en materia de arte.
Tomaré como referencia principal de apoyo teórico tres textos que vimos en estamateria; a saber: “El Pez Dorado” de Peter Brook, “Hacia un teatro pobre” de Jerzy Grotowski, “Fuerza Bruta, la nueva compañía de Diqui James”; y la reciente charla abierta de Jorge Dubatti, titulada “Hacia dónde va el teatro argentino” realizada en Cuatro Elementos.
Mi intención es reflexionar sobre los movimientos que se generan alrededor de los avances tecnológicos y las hipótesiscatastrofistas que traen aparejadas estas cuestiones.

Teatro vs cine y televisión

En cada uno de los textos mencionados anteriormente, se trabaja con la problemática de redefinir el concepto de teatro partiendo de la premisa de que el mismo está en crisis, está cambiando, o bien tiene que cambiar. Algunos de estos autores considera que el origen de dichos cuestionamientos tiene que ver con queexiste una sensación generalizada de que el teatro no puede competir con el impacto que genera el cine, ni con su desarrollo técnico, ni con su eficacia para llegar a un público masivo (al igual que la tele) y que en esta era tecnológica y de globalización, pareciera que el teatro ya no tiene mucho que ofrecer.
Al respecto Jerzy Grotowski dice “No importa cuánto desarrolle y explote el teatro susposibilidades mecánicas, siempre será técnicamente inferior al cine y a la televisión”, y agrega, “consecuentemente elegí la pobreza en el teatro”, refiriéndose a la prescindencia de recursos técnicos y compensatorios provenientes de otras disciplinas artísticas.
El director de teatro polaco plantea un teatro que tiene sentido solo utilizando sus aspectos esenciales, propone salirse del marco decomparación entre cine y teatro aceptando la inferioridad técnica del mismo y profundizando en lo que es único de este arte: la relación directa entre actor y espectador.
Por otro lado, Diqui James, creador del espectáculo Fuerza Bruta, responde de manera opuesta frente a la misma aceptación. Afirma en su entrevista que “el teatro todavía no se dio cuenta de que el cine le rompió el culo” yagrega, “no podes seguir creando como si el cine no existiera”.
Diqui James utiliza en sus espectáculos todo tipo de recursos tecnológicos y apuesta a renovar la experiencia del espectador proponiéndole una mayor participación, si se quiere, sensorial, en donde las escenas están en constante movimiento, se acercan al público y pueden ser tocadas y percibidas de diferentes puntos de vista. Tambiénaclara que su creación no tiene un sentido definido, que es más bien abstracto. Un espectáculo abordado más sobre sensaciones que sobre la creación de historias.
Mientras el primero decide eliminar todos los elementos que utiliza el teatro pero que le pertenecen a otras disciplinas, el segundo frente a la misma problemática, plantea redoblar la apuesta y utilizar todo lo que esté a su alcance para...