Secundario

El lenguaje es uno de los códigos que sustenta la acción dramática. Según las épocas y estilos difiere en su expresión, ya sea en prosa o verso, o en distintos niveles del registro, ya sea coloquial, literario, absurdo u otros. ¿Cómo es utilizado el lenguaje en las obras estudiadas? Analice las propuestas en diversos personajes de las obras seleccionadas. Fundamente con ejemplos específicos delos textos elegidos. (Pregunta aparecida en la sesión Mayo 2010)

Para responder esta pregunta me voy a referir a las siguientes obras correspondientes a la Parte 3 del programa y leídas en el curso: La nona del autor argentino Roberto Cossa, 300 millones del autor argentino Roberto Arlt y Decir sí de la autora argentina Griselda Gambaro.
Presentación de las obras (elaboración individual)Antes de responder es conveniente señalar algunos aspectos específicos del texto teatral necesarios para discutir convenientemente esta pregunta. El espectáculo se sirve tanto de la palabra como de sistemas de signos no lingüísticos. Recurre a signos acústicos y a signos visuales. En el texto teatral se pueden observar dos componentes distintos: a) un texto principal constituido por el dialogarde los personajes y b) un texto secundario: las didascalias o acotaciones escénicas. Esta condición expone una vez más su característica fundamental. Es un texto doble, bifacético, texto escrito y texto para ser representado. Su potencialidad de escenificación está inscripta en el texto mismo. Analizar el texto dramático no se reduce a contar una historia, consiste en sumergirseen la textualidad, en la materia del texto donde conviven las voces de una lengua con una situación de enunciación, en el marco de una representación donde el lenguaje se mezcla con elementos no verbales. El texto dramático, por otra parte, tiene la marca de fábrica de una práctica teatral que arrastra rasgos de oralidad, simulacros de conflictos humanos, retóricas y estilos deépoca que necesitan ser actualizados en la puesta en escena.
El análisis de la especificidad del discurso teatral es uno de los principales problemas que se plantea. La palabra teatral es dialógica por definición y tiene la intención de influenciar al otro de alguna manera. La diferencia fundamental entre la situación de enunciación dramática y la situación de enunciación de la vida cotidianaconsiste en que esta última parte de una situación que la precede y le da sentido, mientras que en el teatro la situación es creada por el propio discurso.
El discurso teatral es rigurosamente dependiente de las condiciones de enunciación; no se puede determinar el sentido de un enunciado teniendo en cuenta únicamente su componente lingüístico, hay que contar con sucomponente retórico, ligado a la situación de comunicación en que es emitido. Un diálogo teatral tiene, en consecuencia, una doble capa de contenido: a) el contenido mismo de los enunciados del discurso; b) las informaciones concernientes a las condiciones de producción de los enunciados dadas por las didascalias. Olvidar esta segunda capa de información equivale a mutilar el sentido delos propios enunciados del discurso. Las grandes frases teatrales carecen totalmente de sentido si las privamos de su contexto enunciativo.
En 300 millones, la historia de Sofía, la sirvienta, empieza de forma muy interesante presentando al espectador la zona astral donde se encuentran los fantasmas en los momentos en que la gente no sueña. Es una especie de presentación del ambiente natural de losfantasmas, para que el espectador se haga la idea del origen de los fantasmas antes de empezar la historia de la Sirvienta. Sin presentarle este ambiente, el espectador no podría saber, si no fuera a base de su propia fantasía e imaginación, como es el mundo del cual provienen los fantasmas, qué relación hay entre ellos ni quiénes son. Sin esta prestación del mundo astral y del carácter...