TEATRO POSTERIOR A LA GUERRA
Páginas: 9 (2176 palabras)
Publicado: 22 de abril de 2013
EL TEATRO DE 1939 A FINALES DEL XX. TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES.
En la inmediata posguerra el panorama teatral es bastante pobre, ello se debe a tres razones fundamentales: han muerto los autores más interesantes (Valle- Inclán, García Lorca, Unamuno…), otros están en el exilio (Casona, Alberti, Max Aub…); por otro lado, la censura y el afán puramente comercial de los empresariosdificultan la existencia de buenos estrenos. Por tanto, un teatro mediocre, de reposiciones o imitaciones de sainetes, dramas históricos, patrióticos y comedias superficiales, domina la escena española hasta la llegada del teatro social de los años cincuenta, con los primeros estrenos de Buero Vallejo.
1. La “Alta comedia” (años 40 y 50).
Se trata de un teatro burgués de gran éxito depúblico, que tiene las siguientes características:
Obras bien elaboradas (en sus diálogos, trama, escenografía…) y con capacidad de emocionar.
Su protagonista es la burguesía
El tono es superficial e ingenioso, aunque a veces haya también dramas serios y obras de tesis que plantean problemas morales.
Defiende valores tradicionales como la fidelidad, la honradez, el amor…
Entre los autoresdestacan:
José María Pemán (1898-1981), que alcanza sus mayores éxitos con obras de costumbrismo andaluz (Los tres etcéteras de don Simón, 1958).
Juan Ignacio Luca de Tena (1897-1975), que destaca por sus obras históricas (¿Dónde vas Alfonso XII?, 1957).
Edgar Neville (1899-1967), que comienza su teatro en el vanguardismo y el compromiso social pero evoluciona hacia la “Alta comedia”: Margarita y losHombres, El baile, Prohibido en otoño. En sus obras presenta una visión agradable de la vida; es un teatro de evasión pero con una ligera ironía desmitificadora.
2. El teatro humorístico
Lo representan, por un lado, Jardiel Poncela y Miguel Mihura con un teatro de humor intelectual, próximo al absurdo, por otro, Alfonso Paso con unas comedias que ensalzan a la clase media y la entretienen(Usted puede ser un asesino).
Jardiel Poncela (1901-1952) no fue acogido con entusiasmo en su época; su deseo de romper con una comicidad tradicional, basada en la verosimilitud, chocaron con un público poco exigente, muy convencional y que solo buscaba en el teatro un entretenimiento pasajero y una historia fácil de entender. Al final tuvo que hacer concesiones.
No obstante, su teatro tuvode original la capacidad de crear situaciones grotescas e inverosímiles con un lenguaje irónico, vivo, en el que mezcló perfectamente lo sublime y lo vulgar. Entre sus obras destacan Un marido de ida y vuelta (1939), Eloísa está debajo de un almendro (1940) y Los ladrones somos gente honrada (1941).
Miguel Mihura (1906-1977) empezó su trayectoria con un teatro innovador y vanguardista, perocargado de crítica e ironía. Su obra más significativa, Tres sombreros de copa, aunque fue escrita en 1936 no fue representada hasta 1952, por un grupo universitario. En ella plantea el tema de la libertad en contra de convencionalismos sociales absurdos y ridículos. Cuestiona valores respetados socialmente como la fidelidad o el honor por medio de situaciones grotescas. La obra presenta elconflicto de un joven, Dionisio, que descubre la felicidad cuando conoce a Paula y se enamora de ella, pero está comprometido con Margarita, con la que se va a casar y a la que no quiere. Dionisio termina renunciando a su libertad y casándose con Margarita: no es capaz de enfrentarse a las convenciones sociales, de “armar un escándalo”.
Mihura abandonó pronto el teatro experimental por uno máscomercial, buscando el agrado del público: Melocotón en almíbar (1958), Maribel y la extraña familia (1959) y Ninette y un señor de Murcia (1964).
3. El teatro social
Esta tendencia representa una actitud de crítica y denuncia a la situación política de España en los años 50. Es un planteamiento paralelo a la poesía y novela social de estos años.
Antonio Buero Vallejo (1916-2000) es quizá...
En la inmediata posguerra el panorama teatral es bastante pobre, ello se debe a tres razones fundamentales: han muerto los autores más interesantes (Valle- Inclán, García Lorca, Unamuno…), otros están en el exilio (Casona, Alberti, Max Aub…); por otro lado, la censura y el afán puramente comercial de los empresariosdificultan la existencia de buenos estrenos. Por tanto, un teatro mediocre, de reposiciones o imitaciones de sainetes, dramas históricos, patrióticos y comedias superficiales, domina la escena española hasta la llegada del teatro social de los años cincuenta, con los primeros estrenos de Buero Vallejo.
1. La “Alta comedia” (años 40 y 50).
Se trata de un teatro burgués de gran éxito depúblico, que tiene las siguientes características:
Obras bien elaboradas (en sus diálogos, trama, escenografía…) y con capacidad de emocionar.
Su protagonista es la burguesía
El tono es superficial e ingenioso, aunque a veces haya también dramas serios y obras de tesis que plantean problemas morales.
Defiende valores tradicionales como la fidelidad, la honradez, el amor…
Entre los autoresdestacan:
José María Pemán (1898-1981), que alcanza sus mayores éxitos con obras de costumbrismo andaluz (Los tres etcéteras de don Simón, 1958).
Juan Ignacio Luca de Tena (1897-1975), que destaca por sus obras históricas (¿Dónde vas Alfonso XII?, 1957).
Edgar Neville (1899-1967), que comienza su teatro en el vanguardismo y el compromiso social pero evoluciona hacia la “Alta comedia”: Margarita y losHombres, El baile, Prohibido en otoño. En sus obras presenta una visión agradable de la vida; es un teatro de evasión pero con una ligera ironía desmitificadora.
2. El teatro humorístico
Lo representan, por un lado, Jardiel Poncela y Miguel Mihura con un teatro de humor intelectual, próximo al absurdo, por otro, Alfonso Paso con unas comedias que ensalzan a la clase media y la entretienen(Usted puede ser un asesino).
Jardiel Poncela (1901-1952) no fue acogido con entusiasmo en su época; su deseo de romper con una comicidad tradicional, basada en la verosimilitud, chocaron con un público poco exigente, muy convencional y que solo buscaba en el teatro un entretenimiento pasajero y una historia fácil de entender. Al final tuvo que hacer concesiones.
No obstante, su teatro tuvode original la capacidad de crear situaciones grotescas e inverosímiles con un lenguaje irónico, vivo, en el que mezcló perfectamente lo sublime y lo vulgar. Entre sus obras destacan Un marido de ida y vuelta (1939), Eloísa está debajo de un almendro (1940) y Los ladrones somos gente honrada (1941).
Miguel Mihura (1906-1977) empezó su trayectoria con un teatro innovador y vanguardista, perocargado de crítica e ironía. Su obra más significativa, Tres sombreros de copa, aunque fue escrita en 1936 no fue representada hasta 1952, por un grupo universitario. En ella plantea el tema de la libertad en contra de convencionalismos sociales absurdos y ridículos. Cuestiona valores respetados socialmente como la fidelidad o el honor por medio de situaciones grotescas. La obra presenta elconflicto de un joven, Dionisio, que descubre la felicidad cuando conoce a Paula y se enamora de ella, pero está comprometido con Margarita, con la que se va a casar y a la que no quiere. Dionisio termina renunciando a su libertad y casándose con Margarita: no es capaz de enfrentarse a las convenciones sociales, de “armar un escándalo”.
Mihura abandonó pronto el teatro experimental por uno máscomercial, buscando el agrado del público: Melocotón en almíbar (1958), Maribel y la extraña familia (1959) y Ninette y un señor de Murcia (1964).
3. El teatro social
Esta tendencia representa una actitud de crítica y denuncia a la situación política de España en los años 50. Es un planteamiento paralelo a la poesía y novela social de estos años.
Antonio Buero Vallejo (1916-2000) es quizá...
Leer documento completo
Regístrate para leer el documento completo.