Vanguardias

Las Poéticas abstracto-figurativas y la Arquitectura.
En la década de 1860 varios jóvenes artistas franceses comenzaron a afirmar su personalidad artística, influidos por la irrupción de la fotografía y por los grabados japoneses. Rechazados en la única muestra oficial, “El Salón” formaron un grupo cuyo objetivo fue presentar exposiciones libres, sin jurado y sin recompensa honorífica. En estecontexto surgió el Impresionismo, que significó la culminación de la investigación que distintas generaciones de paisajistas habían desarrollado a lo largo del siglo XIX sobre la captación de los secretos del arte a través de la naturaleza.
Este movimiento no es una escuela sino en principio una actitud común de algunos artistas que ante los problemas esenciales de su arte se ven forzados aagruparse frente a una sociedad enfrentada. Para los artistas de esta época se dan descubrimientos muy importantes, tras los cuales ya no es posible pintar como anteriormente se lo hacía: La fotografía, la formulación de las leyes del color y el tren. La fotografía iba a hacer desaparecer rápidamente el grabado de reproducción, y ciertas formas de pintura que ya no eran serían necesarias con laimplementación de este nuevo invento, el artista ya no pintaría por encargo un retrato o iba a registrar acontecimientos históricos, ya que de esto se encargaría ahora la fotografía, es así que los pintores sienten la necesidad de salir del atelier a pintar paisajes y situaciones de la vida cotidiana, haciendo una pintura rápida analizando el comportamiento de las luces en los distintos objetos y elmovimiento, este último fue asimilado por los artistas gracias al tren que le presento un paisaje totalmente diferente. Es el resultado de una larga evolución que coloca definitivamente al siglo XIX bajo el signo del paisaje.
Para los impresionistas todo es paisaje, incluso los objetos, los frutos con sus concretos volúmenes y todos los demás elementos que se reúnen en la naturaleza muerta, inclusolos retratos. Las imágenes de las obras individuales de los máximos pintores impresionistas como Cézanne, Renoir y Monet, responden a las horas que pasan, a las variaciones de la luz del día y a la intensidad de las emociones experimentadas, no podría disimular más que realidades durables que permanecen.
En 1874, la “Sociedad anónima de artistas pintores, escultores y grabadores” da a conocer a unpúblico escandalizado la pintura de Claude Monet y de sus amigos exhibiendo esta pintura impresionista. Diez años más tarde, Seurat y Signac, que se habían conocido en el bar del salón de los independientes junto a la tela de Seurat, “Un baño en Asnières”, fundan la sociedad de los artistas independientes en cuyas exposiciones debían participar Redon, Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Bernard, Bonnard,Denis, Valloton, y Rosseau. Se está formando así, un nuevo movimiento el “Postimpresionismo”.
Dentro de este movimiento con una gran diversidad de opiniones, los artistas coinciden en un aspecto clave: la pintura no es un calco de lo real, ni siquiera la pasarela que los impresionistas, pintando más la sensación que la representación, colocan entre él y nosotros. Es una actividad original ycreadora, que tiene sus reglas y su vocación propias.
Partiendo de esta elevada idea hacen su arte, es decir existe un “yo creador”, un arte más sólido, mucho más personal, característica que define el arte postimpresionista y lo diferencia del impresionista. Este cambio genera una ruptura decisiva en la visión artística del momento que ve a la pintura como el culto de la superficie plana, lavoluntad de síntesis, de adorno y de estilo y al pintor como la deformación y el color expresivo, la imaginación y la contemplación. Su pintura, poesía de la mirada, es igualmente una poesía de la sensación, es decir un método de color.
Si bien podemos decir que Cezanne es un personaje clave en el impresionismo, es necesario mencionar sus antecedentes de los cuales se nutrió, como fue la obra Manet...