Prerrafaelitas 2

El medievalismo victoriano hoy.
Prerrafaelismo y John William Waterhouse en
‘El señor de los anillos’
Alma Obregón Fernández*
Universidad Complutense de Madrid

Resumen: Los prerrafaelistas y sus contemporáneos han llegado hasta
nuestros días por muchos canales, siendo la muestra más evidente su

influencia en el cine, medio artístico por excelencia del s. XX, donde se
comprueba que lasaportaciones del medievalismo prerrafaelista y del
esteticismo no han sido estériles. Para apoyar esta idea no vamos a
remitirnos a películas minoritarias o desconocidas, sino todo lo contrario,
pues nos centraremos en una de las superproducciones más señaladas de la
última década, en la que precisamente se materializan de forma evidente los
frutos del prerrafaelismo y el esteticismo y, más en concreto,de la obra de
John William Waterhouse. Así, a partir del análisis del diseño de
producción y, más en concreto, de los vestuarios femeninos de la trilogía de
El Señor de los Anillos de Peter Jackson, valoraremos en qué medida la
visión del Medievo que nos legaron los pintores británicos de la segunda
mitad del s. XIX se ha convertido hoy en la forma paradigmática desde la
que el cine aborda no sóloesta época, sino también todos aquellos
contextos
que
remiten
a
un
momento
ideal
pasado.
Palabras clave: Prerrafaelismo, medievalismo, John W. Waterhouse,
Tolkien, Gothic Revival

La falsa muerte del prerrafaelismo inglés

Uno de los últimos libros publicados en nuestro país sobre el prerrafaelismo
concluye con un capítulo titulado “La no herencia de los prerrafaelistas” [1]. En él se
proclama lamuerte de las aportaciones de los prerrafaelistas tras el triunfo de las
vanguardias en el s. XX. Es innegable que, durante décadas, la Hermandad
Prerrafaelista y, por extensión, sus contemporáneos y aquellos que se enmarcaron en
su estela se han mantenido olvidados por los comisarios de exposiciones. También es
cierto que, en general, los historiadores del arte la han ignorado y minusvaloradodurante largo tiempo pero, aún así, promulgar la infertilidad de una propuesta estética
semejante seguiría siendo discutible. Lo cierto es que los prerrafaelistas y sus
contemporáneos han llegado hasta nuestros días por muchos canales, siendo la
muestra más evidente su influencia en el cine, medio artístico por excelencia del s.
XX, donde se comprueba que las aportaciones del medievalismoprerrafaelista y del
esteticismo no han sido estériles. Para apoyar esta idea no vamos a remitirnos a
películas minoritarias o desconocidas, sino todo lo contrario, pues nos centraremos en
una de las superproducciones más señaladas de la última década, en la que
precisamente se materializan de forma evidente los frutos del prerrafaelismo y el
esteticismo y, más en concreto, de la obra de John WilliamWaterhouse. Así, a partir
del análisis del diseño de producción y, más en concreto, de los vestuarios femeninos
de la trilogía de El Señor de los Anillos de Peter Jackson, valoraremos en qué medida
la visión del Medievo que nos legaron los pintores británicos de la segunda mitad del
s. XIX se ha convertido hoy en la forma paradigmática desde la que el cine aborda no
sólo esta época, sino también todosaquellos contextos que remiten a un momento
ideal pasado.

La visión prerrafaelista del Medievo y el Gothic Revival inglés.
Pero hemos de aclarar primero las claves de la visión idealizada del Medievo que
popularizan los prerrafaelistas, sus contemporáneos y seguidores. El contexto de esta
visión no es superfluo: nos encontramos en pleno revival gótico en Inglaterra, que se
había iniciado en ladécada de 1740, cobrando la máxima intensidad en el siglo XIX.
Las causas de este entusiasmo por la Edad Media son diversas, como el miedo que
suscitaban la industrialización [2], las revoluciones y el racionalismo, a lo que se une

a la necesidad de recuperar un pasado glorioso [3]. A todo esto se vincula
estrechamente una admiración por la caballerosidad que pone de moda el código de
conducta...