Arte del siglo xx apocalipticos e integrados

Universidad de Costa Rica Escuela de Artes Plásticas Historia del Arte del Siglo XX 2 Profesora : Ana Mercedes González Kreysa Primer Parcial Leda Artavia A7012 Vivian Gamboa 745158 Martes 17 de mayo del 2011
1 “Si artistas tan grandes como Picasso, Braque y Lecger han declinado tan lamentablemente, esto solo puede deberse a que las premisas sociales que solían garantizar su funcionamiento handesaparecido en Europa. y cuando uno ve, por otra parte, como ha subido el nivel del arte americano en los últimos cinco años con la aparición de talentos llenos de energía y significado como Arshile Gorky, Jackson Pollock o David Smith... entonces la conclusión será por fuerza, para nuestra sorpresa, que las grandes premisas del arte occidental han emigrado al final a Estados Unidos, junto con elcentro de gravedad de la producción industrial y el poder político” ( Greenberg, citado en Wood, P (1999)) Esta afirmación hecha por Greenberg, nos da un panorama de lo que estaba pasando, al referirse a la decadencia del cubismo, el cual marco una nueva generación de artista en las primeras dos décadas del siglo XX pero que luego fue abandonado, y entran el surrealismo y el neo-romanticismo paracompetir por la atención Se da entonces a partir de la década de los 40s una serie de fenómenos los cuales podemos llamar desencadenantes del nuevo rumbo que van a tomar las vanguardias artísticas en el periodo de posguerra, los cuales enumero y explico a continuación Duchamp: Este artista le viene a dar un giro a lo que era considerado arte, gracias a la invención de los readymades, los cuales setrata de objetos de consumo producidos a escala industrial, que a través exclusivamente de su selección y presentación acceden la categoría de arte (Elger, 2006 “Dadaísmo”). De esta manera Duchamp plantea en la primera década del siglo una crítica al arte, a pesar de que no se rebelaba contra ella, lo que buscaba era mostrar que la pintura tradicional estaba agotada, pero que habían mas fronterapor explorar. Siendo esta la base para el cambio que van las vanguardias más tarde y siendo especialmente acogido por las generaciones de la década de los 60s y 80s Triunfo de la sociedad de consumo y surgimiento de los mass media: Este evento marca a los artistas ya que aunado a una explosión tecnológica que permite la distribución y producción en masa, hacen que el arte se abarate, pero queademás cree en los artistas un sentimiento de que el arte está en decadencia, esto porque los apocalípticos , “tienen en el fondo una nostalgia por una época en que los valores culturales eran privilegio de clases y no eran puestos a disposición de todos indiscriminadamente” ( Eco 1985, Apocalípticos e integrados, p42) Así habrá artistas que critican este nuevo modelo social, como aquellos que solo sonsimples observadores, y ven ella el motivo de su inspiración. Mundo bipolar: Tenemos el mundo divido en dos donde, los regimes totalitarios no permitían que los artistas se expresaran libremente, y que por ejemplo los Nazis consideraban el arte moderno como al denigrante, por esto muchos de los artista europeos emigran a Estados Unidos, tales como Hanz Hoffman, Gorky, Willem Kooning, Mark Rotko,los cuales son conscientes de su nacionalidad y sabiendo que están actuando en un

periodo de postguerra, se unen con artistas norteamericanos que están marcando pauta en esa época, tales como Pollock y Franz Kline, los cuales estaban creando una nueva forma de expresión formando así un grupo llamado, Informalismo, o expresionismo abstracto, también llamados pintores de acción Pesimismo: Másespecíficamente el surgimiento del Expresionismo abstracto esta íntimamente relacionado con el pesimismo que sentían los artista ante el hecho de la pérdida de valores en la sociedad a tal punto que fueran capaces de unirse a la barbarie que conlleva la guerra. Por esto y algunos otros factores los artistas buscan liberar este pesimismo: En épocas de crisis el arte se convierte a menudo en un...