Diseño


“DISEÑO ESCÉNICO E ILUMINACIÓN DE ESCENARIO”
(“SCENE DESIGN AND STAGE LIGHTING”)
Capítulo 3
Traducción: GUILLERMO PEDRAZA
El Diseño Escénico como un Arte Visual
La interacción excitante entre línea, color y forma en una vibrante puesta en escena, o los refinamientos sutiles de un fondo escenográfico poco notorio, nunca suceden por azar. La integración apropiada del color y delestilo de los trajes y la dramática presencia de la luz en el escenario, dependen del entendimiento entre el conjunto de diseñadores, sobre los principios del diseño aplicados a un caso particular. Para crear una escenografía el diseñador escénico utiliza, bien sea consciente o intuitivamente, reglas ya establecidas y fundamentos del diseño comunes a todas las artes visuales. El diseñador principiantedebe tener conocimiento sobre esos fundamentos para ayudar en el desarrollo del diseño final de las formas de la puesta.
EL DISEÑO Y EL DISEÑADOR
Pensamos el diseño como una creación ordenada que viene a ser el trabajo del artista. Los artistas aportan dos ingredientes a su trabajo: la emoción y el intelecto. Ambos están expresados en el sentimiento y en la racionalidad de un trabajo en elcampo del arte. El aspecto emocional de crear es individual e introspectivo. Su intangibilidad es a veces llamada talento. Es difícil de cuantificar e imposible de enseñar.
El lado intelectual del diseño, sin embargo, puede ser medido y definido en términos de composición. Sobre la emoción o el sentimiento descansan el deseo, la imaginación y un sentido de lo teatral, los cuales son necesarios parala creatividad. El intelecto o la mente, por otro lado, cultiva las destrezas prácticas al igual que los poderes conceptual e interpretativo del diseño. El surgimiento de emoción y sentimiento es el comienzo del proceso creativo que produce la forma del diseño.
Los diseñadores jóvenes se preguntarán cómo esta definición abstracta de diseño se aplica a su interés especial en el teatro. Estosignifica que durante el proceso de diseño, por ejemplo, hay dos fuerzas de atracción en el trabajo: una visión personal o sentimiento por la forma final del diseño y, la realidad práctica, que se mide por el juicio concienzudo y por el gusto. Ambas son reguladas por los dictámenes del dramaturgo, los conceptos del director, y las limitaciones del espacio para la representación. En otras palabras,emoción y sentimiento se convierten en lo ideal, mientras que el intelecto en la realidad, siendo el primero la meta y, el segundo su realización.
COMPOSICIÓN Y ELEMENTOS DEL DISEÑO
Composición, en términos generales es el compuesto u organización de los elementos de diseño en el espacio, dentro de una forma unificada. El resultado puede ser una sola forma o la interacción de varias formasactuando como un todo. Los elementos del diseño son los factores elementales que hacen la forma visual, ya sea una figura bidimensional, o un objeto escultórico tridimensional.
Los elementos del diseño pueden también pensarse como fuerzas, ya que por manipulación pueden aisladamente dominar una composición y ayudar a darle significado a la forma. La razón o el significado de cualquier forma visual,brinda a una composición una unidad de propósito, lo que es particularmente importante cuando se diseña para el teatro. El
significado articulado al diseño de una forma visual puede ser dictado desde afuera, o venir desde el artista, siendo frecuentemente formulado por el simple deseo de expresión personal.
Los mayores factores que construyen una forma visual pueden ser listados en orden de suimportancia dentro del proceso creativo. Ellos son: línea, dimensión, movimiento, luz, color y textura. De estos elementos, línea y color son los más poderosos; en términos de diseño, luz y movimiento son únicos para teatro.
Línea
Como elemento del diseño, define la forma. Es la fuerza más importante en una composición por estar presente de muchas maneras diferentes. La línea puede encerrar...