El artista como proletario


El artista proletario
Por Vidal Medina



Las formas políticas, las naciones cambian, pero la vida de los hombres con sus exigencias permanece eternamente la misma.
-I Ching
Se necesita arte para hacer humanamente practicable lo que es políticamente justo.
-Bertolt Brecht.


Estas reflexiones surgen luego de una sesión de trabajo en el taller Walter Benjamin: filosofar a partir dela literatura y el arte, que imparte mi amigo y filósofo Tirso Medellín en la Casa de la Cultura de NL. En dicha sesión leímos el ensayo El autor como productor, escrito por Benjamin en París, un mes de abril de 1934, hace casi ochenta años.
El contexto político en el cual Benjamin escribe esta ponencia es durante el apogeo de Hitler en el poder y la ascensión del fascismo como sistema degobierno en Alemania. Los artistas de izquierda que pululan se dicen revolucionarios y se presentan como “mecenas espirituales” del proletariado. Su conciencia es una conciencia de castas, de clase; pertenecen a la clase intelectual de izquierda pero permanecen pasivos en la operancia política. Muchos se contentan con hacer de la miseria humana un objeto de consumo, cómodo y hasta divertido, para elsostenimiento de la clase gobernante.
Benjamin escribe sobre las características de los escritores socialistas en resistencia al fascismo, pero sus reflexiones rebasan el trabajo del escritor y se expanden a la actividad de todos los artistas, sean músicos, fotógrafos, actores, o directores de cine.
De todas las características que enumera, una de las más importantes, desde mi punto de vista, esla reflexión de los artistas sobre el papel que ocupan en el proceso de producción en el momento en que producen sus obras, cito:
Mientras el escritor experimente sólo como sujeto ideológico, y no como productor, su solidaridad con el proletariado, la tendencia política de su obra, por más revolucionaria que pueda parecer, cumplirá una función contrarrevolucionaria (…)El lugar del intelectual enla lucha de clases sólo pude ser establecido –o mejor, elegido– con base en su posición dentro del proceso de producción.
La presente reflexión va encaminada a pensar en alternativas de acción para producir y exhibir nuestras obras en espacios alternativos o no convencionales y fuera de los presupuestos estatales. Es decir, va encaminada a hacernos pensar en nuevos medios de hacer llegarnuestros objetos artísticos a la sociedad y además trabajar en conjunto con esa misma sociedad.
Los presupuestos para cultura, los premios y las becas que existen, si bien son logros de la comunidad artística, legítimos, son, y lo serán cada vez más, insuficientes para cubrir la demanda de empleo de los recién egresados de la universidad y los artistas en activo. Difícilmente el Estado cubre lasnecesidades básicas como seguridad social o créditos para vivienda, ya no digamos de los artistas, aunque principalmente me interese por razones obvias en ellos, sino de muchas generaciones de jóvenes y adultos que no encuentran opciones de trabajo digno dentro de lo que el sistema oferta. Por si esto fuera poco, nos enfrentamos con un sistema corrupto en el que los funcionarios de alto nivel velan máspor sus intereses personales que por hacer un uso adecuado de los recursos públicos. Son unos parásitos, y todo parásito se consume a sí mismo y al sistema que le da vida, como un cáncer.
Muchos artistas quedamos fuera del aparato de producción por largas temporadas. Difícil es vivir del arte, aceptémoslo. Muchos artistas vivimos de dar clases, hacer lecturas públicas de obra, editar, tomar fotosen bodas, etc. La realidad es que tenemos que comer y además tenemos que seguir produciendo, es así. Tenemos distintos roles, somos varias cosas al mismo tiempo, eso precisamente nos define; tenemos la capacidad y la necesidad de ser politécnicos para sobrevivir.
Hablando con una bailarina y maestra de danza contemporánea me dice que el 80% de los egresados no ejercen su carrera. Bailarines,...