El sonido del cine mudo

Antonio Jesús Cedrón Oriola Historia del Cine Universidad de Granada

Índice
Índice…….…………………………………………………………….. 2

Introducción…………………………………………………………… 3 Precedentes del Cine………………………………………..... 4 El encuentro entre música y cine……………………………. 5

La Música en el Cine mudo………………………………………….. 6 Los compositores del cine mudo americano………………… 10 Los compositores del cine mudo europeo…………………… 12La música en los comienzos del cine sonoro………………………… 14 Europa…………………………………………………………. 16 Hollywood: Sinfonismo Clásico Cinematográfico…………... 20

Conclusiones………………………………………………………..…. 25

Bibliografía……………………………………………………….…… 26

2

Introducción
La música de cine, por sus propias características, ha reintroducido la funcionalidad de la composición, así como ha anticipado la nuevacomunicabilidad que caracteriza la música posvanguardista. La música en el cine tiene una gran importancia. La música existe en este género porque lo necesita ya que gracias a ella expresa la vida (su realidad, su sueño y su carencia), y no puede haber vida –nunca la ha habido- sin música. Por configurarse el cine, casi desde su nacimiento, como una industria que fabrica productos de entretenimientopara el mayor y más diferenciado número de espectadores, el cine se aproximó desde sus inicios a los modelos espectaculares (el cine, el musihall, teatros mágicos…), narrativos (novela y teatro), estéticos (realismo burgués) y musicales (clásicos populares y nueva música popular de consumo) aceptados por la mayoría. El cine ha sido ocasión para la composición de partituras muchas veces hermosas, aveces excelentes, desde Steiner a Milhaud, desde Herrmann a Mancini, desde Korngold a Goldenthal. A la famosa cita de Strawinski que comparaba a la música de cine con el papel pintado de las paredes (mero ornamento fabricado en serie y privado de dimensión artística) podemos oponer otra del poeta Jacques Prevert, dedicada al compositor Maurice Jaubert: “En la época en la que el cine gozaba todavíadel espléndido privilegio de ser completamente despreciado por la élite, Maurice Jaubert escribía ya expresamente para el cine una música tierna y feliz, triste y alegre, sencilla y bella; una verdadera música popular. Popular, es decir, una música para todo el mundo, una música para todos aquellos que aman la música”. Algunos compositores han tenido el privilegio de trabajar para el cine sinrestricciones, otros han sido lo suficientemente astutos y dúctiles como para hacer creación personal dentro de los límites de la industria, unos pocos lo han desafiado con coraje. Y muchos han entendido, con mayor modestia que el cine daba una oportunidad para componer esa también música popular con alma, urgida con una voluntad comunicativa inmediata, suspendida entre el cielo de la música pura y elinfierno de la fabricada para un consumo inmediato y masivo; por impura humana, y por humana conmovedora. Una gran parte de la música compuesta para la pantalla tiene el don de expresar emociones de la vida cotidiana del hombre del siglo XX, y por ello posee la capacidad de pegarse a sus días. Los grandes compositores de este siglo han expresado magistralmente el ser del hombre. La música popular–y la mayor parte de la música escrita para el cine pertenece a ella- ha expresado su estar. Por eso, la conmoción sentimental que provoca una canción, probablemente escrita sin afán de que sobreviviera al momento para el que fue escrita, es siempre más hiriente que la de una página sublime: su emoción carece de grandeza, es tan pequeña como nosotros mismos, nos cabe entera en la memoria, y lasolicita. Así la 3

emoción de esta música, tan hermosa como modesta en muchos casos, en otros, tan orgullosa como la autónoma, escrita para ser oída en esas salas de cine que fueron llamadas los Palacios del Sueño.

Precedentes del cine
Desde las primeras civilizaciones en las que la música tiene un papel importante (India, Mesopotamia, China, Egipto, Israel) hasta las grandes ceremonias...