posicionamiento


Juliana Andrea Mayo- Laura Sánchez Mejía
REFERENCIA BIBLIOGRAFICA


Danto, Arthur (1999) Después del fin del arte contemporáneo y el linde de la historia. Barcelona: Paldos.
CUERPO TEXTUAL

2.1 Tipo de texto
Libro impreso
2.2 Tema o asunto del texto
Introducciones moderno, posmoderno y Contemporáneo
2.3 Subtemas o temas secundarios
•Idealización de un arte anterior al comienzo del arte donde se debería pensar en el arte después del fin del arte como si estuviésemos emergiendo desde la era del arte a otra cosa cuya exacta forma y estructura resta ser entendida.
• El arte considerado como un ser vigoroso donde no hay cabida a mostrar ningún signo de agotamiento interno.
• Diferenciación entre el arte moderno y el contemporáneocuya conciencia comienza a emerger a mediados de los setenta donde el arte contemporáneo no tiene recelo con el arte del pasado y busca más bien la disponibilidad de este pasado para darle un uso donde el artista pueda disponer de el libremente.
• La percepción básica del espíritu contemporáneo se formo sobre el principio de un museo en donde todo arte tiene su propio lugar, donde no hay ningúncriterio a piori acerca como debe verse el arte.
• El museo tomado como causa, efecto y encarnación de las actitudes y prácticas que definen el momento post histórico del arte.
• La pintura vista no solo como el representar la apariencia de las cosas, sino responder a la pregunta de cómo la pintura fue posible.
• “El fin del arte” como la perspectiva de la muerte de la metafísica en general,así como decientas respuestas filosóficas a los problemas estéticos de una sociedad.
CONCEPTOS ABORDADOS
Arte, Imagen, Modernidad, Contemporáneo, Museo, Pintura, Neoclasicismo, Barroco, Rococó
DESARROLLO DE CONCEPTOS
Arte: entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, mediante la cual seexpresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.
Imagen: representación visual, que manifiesta la apariencia visual de un objeto real o imaginario. 
Modernidad: categoría de análisis que hace referencia a un proceso socio histórico que tiene sus orígenes en Europa a partir de la emergencia de la ilustración. El movimientopropone que cada ciudadano tenga sus metas según su propia voluntad. Se alcanza la meta de una manera lógica y racional, es decir, sistemáticamente se da un sentido a la vida.
Contemporáneo: Que existe al mismo tiempo que otra cosa, que pertenece a la misma época que ella.
Museo: Institución dedicada a la adquisición, conservación, estudio y exposición de objetos de valor relacionados con la ciencia yel arte o de objetos culturalmente importantes para el desarrollo de los conocimientos humanos.
Pintura: arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo.
Neoclasicismo: surgió en el siglo para denominarde forma peyorativa al movimiento estético que venía a reflejar en las artes los principios intelectuales de la Ilustración, que desde mediados del siglo XVIII se venían produciendo en la filosofía, y que consecuentemente se habían transmitido a todos los ámbitos de la cultura.
Barroco: período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes visuales(el «estilo barroco») y que, partiendo al espi desde diferentes contextos histórico-culturales, produjo obras en numerosos campos artísticos: literatura, arquitectura, escultura, pintura, música, ópera, danza, teatro, etc.
Rococó: arte individualista, anti formalista y cortesano. Se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. Predominan las formas inspiradas en la...