¿Que es Diseño Gráfico?

UNIVERSIDAD DE SAN CARLOS DE GUATEMALA 
FACULTAD DE ARQUITECTURA 
ESCUELA DE DISEÑO GRÁFICO 
TEORÍA PARA EL DISEÑO VISUAL 1 
 
 
 
 
 
 
 
¿QUÉ ES DISEÑO GRÁFICO? 
 
 
 
 
 
 
 
 
JUANA QUETZALINA ROS JULAJUJ 

201513548 

GERSON LUIS SIGUANTAY HUINAC

201318501 

ANTONIO JOSÉ PÉREZ ORTIZ      200610746 
GUATEMALA, AGOSTO DE 2015 

¿QUÉ ES DISEÑO GRÁFICO? 
La  palabra  "diseño"se  usa  para referirse  al  proceso  de  programar,   proyectar, 
coordinar,  seleccionar  y  organizar  una  serie  de  factores  y  elementos  destinados  a 
producir mensajes para comunicarse de formas visuales, se usa también en relación 
con los objetos creados por esa actividad.  
La palabra  "gráfico" califica a la palabra "diseño", y la relaciona con la producción de 
objetos  visuales  destinados  a comunicar  mensajes  específicos.  Entonces, "gráfico" 
no significa dibujos, grabados, figuras,  grafismos ni  ornamentos,  como  puede ser el 
caso en otros contextos. 
 

 
Diseñador Gráfico y diseño de comunicación visual: 
Es  necesario  reconocer  que  el  título  "diseñador  gráfico"  todavía  hace  un  énfasis 
desmedido  en  lo gráfico­físico  y desatiende el aspecto más esencial de la profesión, 
que  no  es  el  de crear  formas,  sino el  de  crear  comunicaciones. Es  por  este motivo 
que si  bien  el  término  "diseñador  gráfico"  es la  denominación  más aceptada para la 
profesión,  el  título  más  apropiado  y  descriptivo  es  "diseñador  de  comunicación 
visual",  ya  que  en  este  caso  están  presentes  los  tres  elementos  necesarios  para 
definir una actividad: un método:  diseño;  un objetivo:  comunicación; y un campo:  lo 
visual.  El  diseñador  gráfico  es  el  profesional   que  mediante  un  método  específico 
(diseño), construye mensajes (comunicación), con medios visuales. 
 

¿QUIENES PUEDEN SER REFERENTES? 
A continuación se presenta un referente histórico del origen del diseño gráfico:  
En  1860  Philip  Web  proyectó  una  casa  para  el  inglés William  Morris,  organizando 
los  espacios en  función  de su uso, resultando una casa asimétrica que llevó a su p r 
o p i  e  t a r i  o  a  proyectar  y  fiscalizar  la producción  de los  muebles.  Esto motivó a 

que  en  1861  Morris,  inspirado  en  el  trabajo  de John Ruskin  (fue  un escritor, crítico 
de  arte  y  sociólogo  británico,  uno  de  los  grandes  maestros  de  la  prosa inglesa)  y 
junto  con  Edward  Burne­Jones  (fue  un  artista  y  diseñador  inglés)  y  Philip  Web 
procurara  influenciar  un  cambio total  en la estética inglesa. Por lo que Morris tuvo la 
idea  de  fundar  la Morris  &  Co  buscando revitalizar  las artes  y oficios, y fue con este 
propósito  que   surgió  el  Movimiento  de  Artes  y  Oficios:  “una  tentativa  de  reforma social y de innovación de estilo, que pretendía sustituir la mala calidad y acabado de 
los  productos fabricados en  serie y en condiciones laborales miserables mediante la 
abolición  de  la  división de trabajo  y  en  favor de la  unidad entre diseño y producción 
artesanal”.El  movimiento  fracasó  por  incapacidad  de  acompañar  el  ritmo  de  la 
producción en serie.  
Entre  los  años  1891  a  1903, Hermann  Muthesius  como  agregado  cultural  ante  la 
Embajada  alemana  en  Londres,  Inglaterra,  desarrolló  la  fundación  Instituto 
Werkbund  mientras  mantenía  contacto  con  los  planteamientos  del  movimiento  de 
las Artes y Oficios (Arts and Crafts). 
En Alemania, en  1907, Hermann  Muthesius se asoció con Peter Beherens, Theodor 
Fischer,  Herman  Muthesius,  Bruno  Paul,  Richard Riemerschmid,  Henry  Van  de 
Velde  entre  otros,  y  fundaron  la  Asociación  Alemana  de  Artesanos  (Deutsche 
Werkbund)  en  defensa  de  la  unión  del  arte,  la  artesanía  y  la  tecnología.  Aunque 
hubiesen  recibido  influencias  de  William  Morris  y  del  movimiento   Artes  y  Oficios, 
existían  grandes  diferencias  en  la Deutsche  Werkbund, pues  el primero ...