Análisis del Nocturne Op.9 No 2 de Chopin

Análisis del Nocturne Op.9 No 2 de Chopin



Formas y análisis




CONTEXTO HISTORICOAl principio, la palabra “notturno”, que ya fue usada por Haydn, designa una serenata, todavía sin relación alguna con la forma que ilustrará Chopin Desde sus años de escuela, Chopin toma conocimientode los Nocturnos de Field4 –a quien, por otra parte, admiraba– y quien estableció en la veintena de nocturnos que compuso entre 1814 y 1835 un modelo cuya denominación atiende a la sugerencia delambiente poético y misterioso de la noche. Sin embargo, fue Chopin quien confirió al género su más universal y elaborada configuración a través de los veintiún nocturnos que compuso. Con este género creauna atmósfera vaporosa, melancólica, a veces casi patética, convirtiendo en mensaje personal lo que, hasta entonces, solo era una ensoñación de salón.
Los 21 nocturnos fueron escritos entre los años1829 y 1846. Los numerados del 1 al 18 fueron publicados en vida; el resto son obras posteriores. Uno de los aspectos que Chopin conservó del estilo del nocturno de Field fue la “melodía cantada” enla mano derecha. Esta es una de las características más peculiares de los nocturnos de Chopin: “el uso de la melodía como si fuera una voz humana le confiere una mayor profundidad emocional a la pieza[…]”.Por otro lado, el hecho de tocar “acordes rotos” con la mano izquierda, o el uso intensivo del pedal a través de las notas sostenidas, así como el ritmo fluctuante, el uso del contrapunto, laarmonía o la propia estructura de la forma son algunos de los elementos que contribuyen a crear ese ambiente tan especial, cálido y dramático que podríamos tildar de “estética particular” en la músicade Chopin.

Elementos en Chopin en los nocturnos:
La estructura del propio nocturno es algo a destacar, pues claramente está inspirada en las arias de óperas italianas y francesas.

Se creen que...