Esquema de sociales de imagenes del barroco

RENACIMIENTO.

ESCULTURA:


Ghiberti es un extraordinario broncista, el bronce es una mezcla de cobre y estaño. Estamos ante un artista que quiere escapare de la edad media. Hay togas romanas, ya que en la edad media el desnudo estaba totalmente penado. Estas figuras buscan la belleza, la perfección. La perspectiva es el grandescubrimiento del renacimiento. Ghiberti todavía no sabe hacer la perspectiva. Para hacer una escultura en bronce primero se hace la escultura en arcilla y luego se reviste de bronce, la cera se pierde cuando se funde y el bronce ocupa su lugar.

Hay perspectiva, lo que está más cerca tiene más relieve, loa planos secundarios tiene menos relieve para crear una mejor perspectiva. Es de GhibertiPuertas del paraíso hechas por ghiberti, en cada una e las diez escenas están representados una escena que representa a los 10 mandamientos.

El David de Donatello, es del cuatrocento. No es una escultura gótica, porque es un desnudo y buscan la belleza.se van a juntar en una lucha inteligencia y la fuerza bruta. Se destaca la fuerza mental. Utiliza la técnica de la cera perdida por lo tanto estaecha en bronce.

Es la última estatua ecuestre de marco Aurelio, se llama el condotiero gattamelata. Es del cuatrociento.
Es un capitán de armas que recibe encargos y los compra en un mercenario (condotiero) y es un vendedor de ellas (gattamelata).intenta trasmitirnos movimiento, es a tamaño natural. Rescata la estatua ecuestre que hacía 1800 años que no se hacía. Es un honor a la esculturaecuestre porque vuelve a renacer.

Es el condotiero colleoni, es de verochio, y es de cuatrocento.
Presenta un rostro lleno de furia y sentimiento de combate, está mirando al enemigo, quiere cargárselo ya. Es una estatua ecuestre, por lo que está a caballo, se ve expresión de movimiento ya que el caballo tiene piernas levantadas, haciendo simulación de movimiento.
Se le nota en el cara el oficio,tiene un rostro de condotiero, se recupera la técnica de la cera perdida con una precisión, al mínimo detalle.

La pietá. Jesús muerto y su madre cogiéndolo en brazos, es una obra renacentista porque nos muestra desnudo, el rostro de la virgen corresponde a una virgen adolescente, con cara totalmente triste por la pérdida de un ser muy querido. Manifiesta dolor, Miguel Ángel nos la coloca unaserenísima tristeza. Es del cinquencento, hay un contraste de desnudo por parte de Jesús y arropado por parte de la virgen, se busca la belleza a la perfección. Está en la basílica del vaticano. Belleza ideal y tristeza serena.
Está hecho con mármol de carrara tallado.

El Davis de Miguel Ángel. Había una piedra en el suelo, era un bloque de mármol. De ahí nace el David, tiene una altura de 3.5metros. Está mirando a Goliat y está pensando cómo hacerlo. Es un triunfo sobre la fuerza mental y la fuerza bruta, porque de alguna manera se intenta controlar. Es del XVI.
Para hacer el pelo rizado se utiliza una técnica denominada trépano que hace ese contraste entre claro y oscuro, y hace que parezca que tiene rizos.

El Moisés de Miguel Ángel. Es una imagen muy estudiada y muy comentada anivel coloquial y personas que se dedican a hacer estudios.
Los cuernos significan el contacto con dios. Está sentado, tiene las tablas de la ley, está mirando a su pueblo.
Esta imagen es muy comentada porque no se sabe si se va a levantar, está haciendo el amago o si simplemente quiere pero no lo va hacer.
Terribilitá, Miguel Ángel lo utilizaba para referirse a sus obras, furia interior,violencia interior que tiene sus personajes.

Laoconte y sus hijos. S.I, S.II, S.III, es del helenismo. Hay movimiento, dolor, sufrimiento, expresión en la cara.

ARQUITECTURA:

El palacio Pitti es el modelo de cuatrociento, tiene tres cuerpos separados por la balconada, tiene almohadillado florentino (aparece en Florencia y s almohadillado porque tiene relieve, sino habría almohadillado...