Golgota picnic rodrigo garcía
Páginas: 7 (1545 palabras)
Publicado: 2 de mayo de 2011
ANÁLISIS DE GÓLGOTA PICNIC
Título: Gólgota Picnic
Autor, director y coreógrafo: Rodrigo García
Músico: (Marino Formenti pianista que interpreta Las siete últimas palabrasde Cristo en la Cruz, de Joseph Haydin )
Intérpretes: Gonzalo Cunill, Núria Lloansi, Juan Loriente, Juan Navarro, Jean Benoît Ugeux...
Fecha:
Lugar: Teatro María Guerrero
Género: teatro contemporáneo
La obra deGólgota Picnic, aparentemente, hace una crítica a la religión, pero en sí es una representación artística, capaz de generar controversia, que a través de la imagen y de la palabra recorre numerosos espacios de nuestra sociedad y diferentes problemas que afectan a sus miembros. Se nos presenta un discurso muy elaborado que se encubre de una berborrea bíblica, abriéndose ésta a través de la apariciónpor una pantalla gigante del ángel caído del s. XXI personificado con una de las integrantes del reparto.
En la proyección del vídeo se hace evidente desde un primer momento a quién se hace referencia gracias a que lleva unas letras de color intenso en su torso a modo de kamikaze paracaidista que indican que es “el angel caído”. Mientras cae hay un ritmo pausado pero que mantiene al espectadoratónito gracias a la utilización de un volumen alto que ensordece. Se siente violencia, de que ese ser va a caer al mundo.
De pronto se abre la tierra. Un lugar hostil, indisciplinado, donde priman los instintos naturales, las reuniones sociales, la amistad y la soledad. Allí, el discurso se hace presente individualmente mientras los otros parecen escuchar pero permanecen en un segundo plano.La cámara permite centralizar nuestra atención o desviarla según la ocasión. Ej. se trata el desnudo desde la provocación, se ven los genitales en tamaño gigante... otras veces hay fueras de campo para turbar un poco al espectador y para desconcertar.
En esta obra la palabra se hace mayor que cualquier otro elemento, los personajes realizan una actuación bastante distanciada de lo que podría seren el teatro clásico y parecen personas de a pie pero con un aplomo impresionante, cada palabra es devastadora y crítica y aunque sus gestos son pequeños ellos también sufren con el discurso y lo sienten próximo y así también se consigue que se haga cercano al espectador. Siempre la palabra mantiene una relevancia compartida con lo visual. Se tratan temas como el consumo, haciendo a su vezreferencia en ocasiones a la crítica que se hacía en la biblia al consumo (la multiplicación de los panes que conforman el suelo del escenario como hacía Jesús para dar de comer a todos sus allegados y cómo éste (Dios) omnipresente, pudiendo ser ahora consciente de los problemas que asolan a los hombres de hoy como el hambre en el tercer mundo, la desigualdad en occidente, los vicios innecesarios...) noresuelve nada. Es un ser de palabra, pero no de actos. Pero esto sirve tanto Dios como los políticos. Al final la religión es una excusa barata para atentar contra el sistema asentado.
La utilización de los panes a modo de atrezzo también permite criticar y a la vez provocar, ya que a la gente le parece asombroso e indignante que se llene el suelo de panes ¡Habiendo tantos niños muriéndose dehambre! Pero luego, que existan obras con tanta suntuosidad y que sólo para comprarle a uno de los actores unas botas, pudiéndole comprar unas de menor importe que cumplieran una función similar, se gasten lo mismo que lo que se gasta Rodrigo García en comida no hace reflexionar a la gente que lo presencia. Al menos hay que decir que la labor de Rodrigo García bien sea inculcar valores,criticarlos, o hacer reflexionar lo consigue por medio de la provocación.
La escenografía está muy cuidada pese a no utilizar demasiada pomposidad. Se utiliza también elementos como verduras (podríamos decir que hace alusión a los instintos más naturales, a lo más “tontorrón” del ser humano visto desde ojos ajenos, pero que muchas veces no nos paramos a ver). También la carne en constante deshecho,...
Título: Gólgota Picnic
Autor, director y coreógrafo: Rodrigo García
Músico: (Marino Formenti pianista que interpreta Las siete últimas palabrasde Cristo en la Cruz, de Joseph Haydin )
Intérpretes: Gonzalo Cunill, Núria Lloansi, Juan Loriente, Juan Navarro, Jean Benoît Ugeux...
Fecha:
Lugar: Teatro María Guerrero
Género: teatro contemporáneo
La obra deGólgota Picnic, aparentemente, hace una crítica a la religión, pero en sí es una representación artística, capaz de generar controversia, que a través de la imagen y de la palabra recorre numerosos espacios de nuestra sociedad y diferentes problemas que afectan a sus miembros. Se nos presenta un discurso muy elaborado que se encubre de una berborrea bíblica, abriéndose ésta a través de la apariciónpor una pantalla gigante del ángel caído del s. XXI personificado con una de las integrantes del reparto.
En la proyección del vídeo se hace evidente desde un primer momento a quién se hace referencia gracias a que lleva unas letras de color intenso en su torso a modo de kamikaze paracaidista que indican que es “el angel caído”. Mientras cae hay un ritmo pausado pero que mantiene al espectadoratónito gracias a la utilización de un volumen alto que ensordece. Se siente violencia, de que ese ser va a caer al mundo.
De pronto se abre la tierra. Un lugar hostil, indisciplinado, donde priman los instintos naturales, las reuniones sociales, la amistad y la soledad. Allí, el discurso se hace presente individualmente mientras los otros parecen escuchar pero permanecen en un segundo plano.La cámara permite centralizar nuestra atención o desviarla según la ocasión. Ej. se trata el desnudo desde la provocación, se ven los genitales en tamaño gigante... otras veces hay fueras de campo para turbar un poco al espectador y para desconcertar.
En esta obra la palabra se hace mayor que cualquier otro elemento, los personajes realizan una actuación bastante distanciada de lo que podría seren el teatro clásico y parecen personas de a pie pero con un aplomo impresionante, cada palabra es devastadora y crítica y aunque sus gestos son pequeños ellos también sufren con el discurso y lo sienten próximo y así también se consigue que se haga cercano al espectador. Siempre la palabra mantiene una relevancia compartida con lo visual. Se tratan temas como el consumo, haciendo a su vezreferencia en ocasiones a la crítica que se hacía en la biblia al consumo (la multiplicación de los panes que conforman el suelo del escenario como hacía Jesús para dar de comer a todos sus allegados y cómo éste (Dios) omnipresente, pudiendo ser ahora consciente de los problemas que asolan a los hombres de hoy como el hambre en el tercer mundo, la desigualdad en occidente, los vicios innecesarios...) noresuelve nada. Es un ser de palabra, pero no de actos. Pero esto sirve tanto Dios como los políticos. Al final la religión es una excusa barata para atentar contra el sistema asentado.
La utilización de los panes a modo de atrezzo también permite criticar y a la vez provocar, ya que a la gente le parece asombroso e indignante que se llene el suelo de panes ¡Habiendo tantos niños muriéndose dehambre! Pero luego, que existan obras con tanta suntuosidad y que sólo para comprarle a uno de los actores unas botas, pudiéndole comprar unas de menor importe que cumplieran una función similar, se gasten lo mismo que lo que se gasta Rodrigo García en comida no hace reflexionar a la gente que lo presencia. Al menos hay que decir que la labor de Rodrigo García bien sea inculcar valores,criticarlos, o hacer reflexionar lo consigue por medio de la provocación.
La escenografía está muy cuidada pese a no utilizar demasiada pomposidad. Se utiliza también elementos como verduras (podríamos decir que hace alusión a los instintos más naturales, a lo más “tontorrón” del ser humano visto desde ojos ajenos, pero que muchas veces no nos paramos a ver). También la carne en constante deshecho,...
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