Gritos y susurros

ANÁLISIS FÍLMICO: GRITOS Y SUSURROS

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Análisis fílmico “Gritos y Susurros”
(Ingmar Bergman)

Madrid, 5 de Marzo 2005

Participantes: - Blanca Pérez - Tomás Calvo - Beatriz Martínez - José Luis Palacios

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INTRODUCCIÓN
En esta película de 1972 Bergman nos cuenta una de las historias más dolorosas de todas cuantas hemos vistoen el cine. Hay que estar muy convencido de nuestro estado de ánimo para ver la película, porque el dolor que desprende es grande y te conmueve por dentro. Cuando se acaba de ver uno termina afectado. Si en “El Séptimo Sello” veíamos a la Muerte actuar desde nuestra visión externa, ahora la veremos actuar en una situación mucho más cercana y sensible. La cámara permanece siempre como testigoimpasible de los hechos. Conviene recordar el final de “El Séptimo Sello” desde la llegada del grupo al castillo, para poder reconocer ciertos paralelismos sucintos que vemos en la obra que nos ocupa. Las interpretaciones soberbias, en especial la de Harriet Anderson y la de Liv Ullman. La fotografía (ganadora de un Óscar) es tan austera como sobrecogedora. Dentro de la filmografía de Bergman, “Gritosy Susurros” se localiza entre las obras en color, de la década de los 70 en las que hacía películas dedicadas a la pareja (sus hábitos, sus problemas, sus conflictos) Así tenemos la sucesión: • (....) • La Carcoma (1971) • Gritos y Susurros (1972) • Escenas de un matrimonio (TV) que dio paso en cine a “Secretos de un matrimonio” (1973) • (....) En cuanto a la forma cinematográfica, la películaestá dentro del grupo de las llamadas “películas de cámara” (mínimos decorados, pocos personajes, conflictos dramáticos, austeridad de formas,...). La podríamos definir como un cuarteto de cámara que interpreta una sonata romántica del XIX con sus partes forte (gritos), sus partes piano (susurros), sus silencios. A veces incluso escuchamos el ritmo del metrónomo musical en forma de relojes que nosdenotan el paso del tiempo... Literariamente, el motivo argumental al parecer toma cierto aire de la obra de teatro “Las 3 hermanas” de Anton Chèjov.
Director y Guión: Ingmar Bergman Actores: Harriet Andersson (Agnes) Ingrid Thulin (Karin) Liv Ullmann (María) Kari Sylwan (Anne) Anders Ek Inga Gill Erland Josephson Fotografía (color): Sven Nykvist Música: Johann Sebastian Bach Frédéric ChopinANÁLISIS FÍLMICO: GRITOS Y SUSURROS

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ANÁLISIS FÍLMICO Y SEMIÓTICO
1) GENERALIDADES
• El esquema de la historia sigue una tendencia lineal simple: las hermanas van a visitar a su hermana moribunda, hasta que muere, la velan y tiene lugar el funeral.1 Con incrustación de 3 flash-back en modo pasado (Agnes, Karin, María) y una evocación onírica por parte de Anna. Significativos losfundidos en rojo (un rojo con tonalidad ‘setentera’) en toda la película a modo de separadores en el discurso narrativo. Los fondos de las escenas (casi siempre rojos ó negros) representan el estado de ánimo de los personajes. Colores predominantes: el ROJO (tanto en fundidos, como en las estancias, las moquetas, cortinas, las paredes, la colcha, y algún vestido); y el NEGRO/BLANCO (en los vestidos,camisones, sábanas, algún mobiliario,...) Importancia de las velas (como ocurría en Dreyer, ejemplo “Ordet”). Representan la luz de la Razón así que el hecho de encenderlas, apagarlas o acercarlas es muy significativo. Es curioso comprobar cómo casi ningún personaje pestañea, lo que les da una carga dramática superior. El uso frecuente de los primerísimos planos de los rostros (cortando por lafrente y la barbilla) nos incorporan en la mirada y casi en el interior del personaje. Importancia suma del contacto con la mejilla. La importancia ya se describe en el diálogo entre el médico y María: “El espacio entre la punta de la oreja y la comisura de los labios...”. Supone una muestra muda de comunicación, de conexión y transmisión de sentimientos. Intentamos analizar cada una de las...