Negocios del arte

El uso de enfoques provenientes de la mercadotecnia en la gestión artístico- cultural puede parecer a muchos riesgosa e inadecuada, por lo que artistas e intelectuales hacen una gran resistencia a este tipo de técnicas al considerarlas ajenas a la naturaleza del arte y como técnicas muchas veces manipuladoras e intrusivas. Éste es un fenómeno que se da a nivel mundial, lo que exige por parte dela mercadotecnia en el sector artístico un esfuerzo sostenido dirigido a ganar la confianza de los artistas.
Es necesario que se entienda que la mercadotecnia en el arte es algo más que vender entradas; que sus enfoques y técnicas pueden ser utilizados sin traicionar ningún principio estético para potenciar lo mejor del arte una vez que éste está hecho.
1.1 Mercadotecnia y arte
En 1967Kotler sugirió la cuestión del marketing en entidades culturales. Señaló que las organizaciones culturales; fueran museos, auditorios, bibliotecas o universidades, producían bienes culturales. Todas estas organizaciones empezaron a darse cuenta de la necesidad de competir tanto para atraer la atención del consumidor como para conseguir recursos. Dicho de otro modo, se estaban enfrentando a unproblema de marketing.
En poco tiempo, aparecieron especialistas en marketing de la cultura. Diggles –uno de estos especialistas- mencionó que el marketing de la cultura y las artes persigue principalmente distribuir o difundir una obra y generar el mayor beneficio posible.
Para poder beneficiarnos de un bien artístico, primero resulta necesario conocer las etapas de vida de cualquier productoartístico.
1.2.1 Etapa de gestación
Es esta una etapa imprescindible donde la creatividad se convierte en el elemento central de la misma. En el caso de los artistas, esta creatividad podrá expresarse en una obra concreta, en una idea o en un proyecto artístico para su posterior ejecución. En el caso de las organizaciones artísticas, generalmente se va a manifestar en la concepción de nuevasideas o propuestas de proyectos de diferente naturaleza.
En esta etapa va a resultar fundamental tener en cuenta a dónde se quiere llegar, quiénes seran los diferentes públicos objetivos, saber dónde están los mismos, y tener claridad acerca de qué se espera de cada uno de ellos.
Es muy frecuente, que muy buenas propuestas sean poco entendidas, o mal recibidas, porque no han sido bien elaboradas,tienen objetivos confusos y no dejan claros cuáles son los beneficios para las partes implicadas. Para que esto no suceda, se tiene que trabajar en equipo y solicitar ayuda profesional para plasmar las ideas en proyectos artísticos atractivos.
Lo más importante de esta etapa resulta sin duda: Saber fundamentar y presentar propuestas correctas.
1.2.2 Etapa de introducción
Tal como lodice su nombre, el objetivo de esta etapa es introducir la propuesta terminada en el circuito de interés en el que se logre atraer a las personas adecuadas.
En esta etapa se segmentan los diferentes públicos ya que no se puede esperar lo mismo de los públicos finales, que de los intermediarios, de los públicos internos, de las autoridades locales, de la crítica especializada, o de la comunidad.Todos los grupos requieren ser atendidos a partir del desarrollo de estrategias diferentes de trabajo.
Es en esta etapa donde se requieren los mayores gastos en comunicación promocional, dado que los públicos no están familiarizados con el trabajo artístico y para cada uno de ellos se tiene que hacer énfasis en aspectos diferentes, a partir de un presupuesto único común para todos. También será muyimportante velar por la calidad, debido a que los públicos estarán evaluando por primera vez.
Lo más importante en ésta etapa es: Saber desarrollar una comunicación promocional eficaz para los diferentes públicos de interés a los efectos de ganar visibilidad y reconocimiento.
1.2.3 Etapa de crecimiento
El producto comienza a ser reconocido y aceptado por parte de los diferentes...